齐白石 钟进士醉酒图 立轴

款识：齐璜。
钤印：齐大

出版：1、《造化神功---齐白石艺术展》图版276，中国国家画院，2007年；
2、《近现代中国名家---齐白石》P？，上海书画出版社，2008年；
3、《国粹四大家》P96，商务印书馆，2010年。
展览：“造化神功---齐白石艺术展”，中国国家画院，2007年。
妙在似与不似之间
齐白石《钟进士醉酒图》赏析
此画描绘钟馗的醉酒之状，显得稚拙而纯朴。钟馗传说深入民间，普通百姓悬挂钟馗画像以达到驱邪镇宅之目的，被喻为“赐福镇宅圣君”。历史上为其造像的画家多喜欢取其狰狞恶煞的面貌，或作啖鬼之态，或为驱妖之姿。但在白石老人笔下一改他在神话传说中的形象，如乡邻朋辈般过上了日常生活，艺术效果上显得凝练而平和，这也是齐白石将神话传说作拟人化处理的习惯性手法，如他笔下的铁拐李、东方朔等，同类例子俯拾皆是。而齐白石以钟馗为题材的作品中，其搔背抓痒状较多，亦见摇扇踱步之态，此钟馗醉酒图，并不多见。虽然同样身穿蟒袍、乌纱、方面浓眉，但一脸祥和悠闲，貌臂环抱合拢，胖胖的躯体歪斜倚在酒缸上。只见朝笏坠地，酒杯翻置，坛子完全倾倒，所盛黄汤已全灌于肚里，一付醉态，若非坛子支撑，早已难支倒地。这种构图手法，若与白石笔下的《毕卓盗酒》相比，可谓极为相似。
齐白石在此幅立轴作品中，以大写意的笔法，洗练、概括、生动的描绘出一位怀抱酒缸，酣睡而眠的形象，画面上大面积的留白处理，符合画家惯用的手法。大块的留白使得整个画面生动、简洁，并给予观赏者以无限的想象空间，在对人物处理上，画家对人物的面部及胡须进行了细致描绘，而对衣纹、酒瓮、酒杯等物品仅简单的以白描形式勾出，追求画面的疏密对比，使整幅画显得很有节奏感。这幅《醉酒图》中，白石画大写意人物曾有过的奇纵气、豪放气、怪拙气都没有了，只留下平心静气，行笔如打太极，舒缓自如，含蓄内在，质朴无华。钟馗的睡态酣且真，连衣纹、墨色似乎也生出了睡意。歪斜的酒瓮和酒勺均用白描画出，亦有醉倒朦胧之感。他写来仍是一贯朴实的稚拙，用笔姿放，但状写钟馗脸面的鬓发却仔细，拿捏准确，质感表现极强，在写意中留露细致求工之精妙。
要准确判断一幅作品的价值，不仅看其是否出自名家之手，还需要考证一幅作品是否是该画家在艺术成熟期所绘制的精品。此画上无署年，似属齐白石三十年代所出。而开脸及帽子类近处理者可参见现藏陕西省历史博物馆的齐白石约三十年代晚期创作的《钟馗图》。对比考证，不难断定此作为白石老人晚年的精品之作，其价值比往常出现在拍卖场中的其它人物作品要高出甚多。