石鲁 大寿·行书四言联 镜心

款识：1、大寿，石鲁忆想而作二挥也。钤印：石鲁写（朱文）、大寿（朱文）
2、石鲁。钤印：石鲁（朱文）


释文：人为物宝，士也成金。
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石鲁（1919－1982）
生于四川省仁寿县，原名冯亚衡。中国现代中国画家，山水、人物、花鸟画家，长安画派主要创始人。
《大寿》一画无年款，但从锋芒毕露、满纸锯齿般生涩的笔触，大胆豪放的力线种种风格特征判断，显然属于石鲁1970年代极为成熟的作品。
全画以没骨法成之，且只用黑红两色，以墨色之黑，映发桃之艳：挺拔的花茎与硕大桃子，在渐次清淡的滋润墨色衬托下，益发显得墨渖淋漓，饱含水分的曙红色果实，浓淡之间，意示出花的阴阳向背，墨趣、色趣，跃然纸上。几只墨叶，随着桃子，一起倒向左侧，为简洁的画面，带来变化与真趣。虽随风偃侧，却依然坚挺不屈。画中的焦墨浓色，金石般厚重劲拙的笔法，以传统文人画的题材和形式，脱略形似求真趣，完成了从笔墨表现到内在精神对文人画的变革，从而将“文人画推向了充实的、不和谐的、躁动不安的极端，创造了奇峭悲壮的惨烈之美。
《大寿》中的笔法，比1960年代更狂放，“霸悍”之外，愈发“圭角峥嵘”。这种变化，源于他对“以书法入画”的强调。此时石鲁的书法，早已放弃了传统书法的规范，变为狂放，以石碑般圭角崩锉的笔锋，追求线条的疏密方圆和字的抽象性，并推敲笔划转折的浓淡渗化，燥枯中含苍润，有如抽象画一般，是书亦如画，真正达到了书画笔法与精神上的和谐统一。由于受迫害，“***”后石鲁将其用过的大部分印章磨去，改用笔划印—根据作品内容与风格不同，画出不同形状与布局的“印章”。此书、此印与画中的花朵，合成完美的一体。《大寿》作为石鲁晚年罕见的巨作，幅愈大而气愈壮，奔腾奇崛而象中蕴意，更张扬了画家狂傲不羁、“不屑为奴”的风骨，正是其“独与天地精神往来”精神的写照。