段正渠 1992年作 守候

签名（正面）右上：1992.9 duan

学院经历
1983年毕业于广州美术学院油画系
1999年调入首都师范大学任教现任首都师范大学美术学院教授、博士生导师
在段正渠初涉艺术创作的上世纪80年代，“乡土现实主义”是当时油画创作的重要题材及主流风格。但与大部分表现此类题材作品所不同的是，段正渠对北方乡土的表现并非出于意识形态，抑或绘画形式的需要，而是从自己的内心情感经验出发，试图对这一地域及生活在这片土地之上的农民作出心理层面的深刻发掘。在具体表现内容上，段正渠并没有局限于故乡题材，而是将创作视角投向了更为深沉厚重的陕北高原，并最终在那里找寻到了与故乡河南情感的结合点。从某种意义上来说，当乡土现实主义终结之时，段正渠对乡土题材的深入探索才刚刚开始。从段正渠陕北题材创作初期的作品中，可以看出其深受法国艺术家乔治·鲁奥创作风格影响的痕迹。粗犷的笔触与质朴的造型生动地营造出黄土高原所独有的苍凉厚重之感。
《守候》创作于1992年，这一阶段正是段正渠努力纯化自我风格时期。画中的陕北女子安然独坐于窑洞之中，幽暗的环境被微光笼罩，衬托出人物安宁质朴的形象。从这幅作品来看，段正渠在借鉴发挥了乔治·鲁奥作品中庄严与神秘的同时，又摒弃了其作品中的阴沉与忧郁。尽管依旧以暗色为基调，但从画面中已经可以感受到艺术家有意识地对黑色的抑制。在具体的笔法处理上，段正渠减弱了黑线的存在感，将边线与形体糅合在一起。与此同时，艺术家亦减少了罩染的过程，转而以更为直接的笔触进行涂抹。笔触纵横间，更多了一份直率的感性表达。在削弱了由缓慢发展所带来的层次感的同时，画面生发出某种东方式的即兴书写性。值得注意的是艺术家在这幅作品中对光的表现。事实上，在用光这一点上，段正渠深受伦勃朗的影响。画面中，油灯的光亮映照在主人公的脸庞之上，打造出一个视觉的中心，并有效地营造出整体的环境氛围。在明暗、冷暖对比之间，彰显出艺术家对人物内心的细微洞察与精准表现。也正这一点使得段正渠对北方农民的刻画超越了客观描摹的层面，进而将创作触角深入到人物的精神世界，并使这一着眼点在其画面中得到了有效的延伸。