黎雄才 松林猴嬉 立轴

题识：辛未新秋于广州雄才画时年八十又三。
钤印：雄才、端州黎氏

出版：《岭南大家作品集》2011年11月，名流出版社，P84页。
黎雄才（1910-2001），广东省肇庆人，祖籍广东省高要。当代国画家、美术教育家，岭南画派卓有成就的代表人物之一。曾任广州美术学院副院长、中国美术家协会理事、美协广东分会副主席、中国画研究院院委、广州美术学院和广东画院顾问。广东省人民代表、全国政协委员。擅长巨幅山水画，精于花鸟草虫，画作气势浑厚，自具风貌，被评论界称为“黎家山水”。
黎雄才以山水画见长，早年受高剑父影响。一九三二年，在高剑父的资助下，赴日本留学。黎雄才成功地揉合了传统与日本画法。他这种新作风，既有笔墨，又有渲染，同时又能表现景色的远近和空气层，在岭南画派折衷中外的宗旨下，当是一个新的发展方向。抗日战争爆发后，黎雄才回到祖国西部写真。他在日本取法的“蒙胧体”风格，延续到他回国后。这次上拍的黎雄才早期峨眉山山水写真图正是作于此段时期。该画笔法工稳健硕，远山和近处是树木掩映在层雾中，树颠的猴群栩栩如生。黎雄才往后的道路上，并未朝著这个方向努力。他喜欢用强有力的笔法来挥洒。他努力的是把变化多端的笔墨，来营造各种艺术效果。另一幅《苍松图》作于一九九一年，苍松几乎占据画面的大半，焦墨和渴笔写生独胜，风格老辣、雄劲，是其晚年典型的画风。前景的松树具体明晰，后景的山峰蒙胧淡远如剪影，最远处的峰峦则与布著灰云的夜空融为一体，强烈的对比使画面背景的空间显得益加渺远空漠。巧合的是树梢同样有几只嬉戏的猴子，姿态各异。黎雄才的山水画饮誉海内外，独树一帜，荡气回肠，品位高雅，情趣盎然，用笔、用墨更让画坛同仁讚不绝口，作品气势宏大，用笔飘逸，焦墨的运用栩栩如生。黎雄才在山水画中的松树，饮誉中外。这次上拍的两幅作品均画有精彩的松树描绘，极具收藏价值。
黎雄才先生是画派大师，在绘画方面取得的辉煌成就，人所共知。在书法方面，他取得的成就同样突出，只不过他的“书名被画名所掩盖”，因画名更盛，故其书法成就以往未曾得到充分的关注、重视和宣传。黎雄才先生的书法造诣，首先表现在其对书法和绘画两者关系的深刻认识。他在私人笔记中，一再强调书法法则在绘画创作方面的作用。他强调，绘画应该向书法的执笔、运腕、以及各家法度，以至书法的表现精神等方面吸收精华。这是他对书法和绘画两者关系的理解。他不仅在私人笔记中提出，更是在画作中展现自己创作观。他画作中的笔墨和线条，每每都透露出其深厚的书法功底，处处流露出丰富的笔墨神韵。他的画作的一个特色，就是画作往往配有一些较长的题字。
这次秋拍这一批黎雄才书法作品，均是其晚年九十岁以后的作品，内容多为节录宋代诗抄。通过这些作品，我们会发现，他对各家路法都有比较好的把握，从各家的结字、用笔、精神到气韵都有独到的把握。他的楷书创作就常常表现钟繇那种在高古中体现散淡、闲雅的风格，他写的行草则在厚重方面同时表现出灵动、自然的气息。大字书法创作则往往跌宕奇崛，表现出雄强豪迈气势。透过这些作品，我们可以看到大师在九十多岁还保持著学习古代诗文和书法创作的好习惯，并表现出深厚的文化气息和意蕴。这些作品是黎雄才晚年书法力作，是他生活的真实写照，也是黎雄才研究的珍贵史料，因此极具收藏价值。