吴昌硕 富贵鼎盛图 镜片

题识：玉堂贵寿，鄦惠无击辨莫论，焦岩兀立鼎常存。腊姑华插根能结，富贵荣华到子孙。辛酉年寒病臂初痊后作画，安吉吴昌硕年七十八。

钤印：俊卿大利（白文）、昌硕（白文）、湖州安吉县（朱文）

藏印：器斋秘籍（朱文）

出版：海外回流、著录于《吴昌硕书画展》1994年版 第95页
玉堂富贵?春秋鼎盛
—观吴昌硕《富贵鼎盛图》

吴昌硕博大精深的绘画艺术中，以写意花卉一门致力最勤，造诣最深，尤为艺林所重。齐白石当年对吴昌硕的花卉画极其叹服，曾说：“余见缶庐六十岁前后画花卉，追海上任氏（任伯年）得名天下，后参赵氏（赵之谦）法，而用心过之。放开笔机，气势弥盛，横涂竖抹，鬼神亦莫之测，于是天下当叹服矣！”
青铜器全形拓*1，与绘画相结合的作品，在清末民初较为盛行，一般先由金石藏家延聘拓工传拓出器形，再请名家补缀花卉，可以说《富贵鼎盛图》正是这样一件由拓工与画家二者密切合作产生的艺术精品，而昌硕先生所绘的玉兰与牡丹无疑又是整件作品中最为精彩的部分。
此画系辛酉年（1921年），吴昌硕七十八岁所作。曾出版于：日本槙社文会1994年出版的《吴昌硕书画展•吴缶翁生诞一五〇年纪念》第95页。以《富贵鼎盛图》为名，笔者以为其意有二；首先，它极其简洁地概括出了画面的内容；其次，也寄托着作者对于美好生活的祝祈。此类题材的绘画作品实际上是由传统清供图发展演变而来的。所谓清供即“清雅之供品”的简称。旧俗于节序或祭祀时，以清香、鲜花、素食等为供品，如新岁每以松、竹、梅供于几案，称岁朝清供。文人士大夫往往喜以此入画，悬挂于客厅门堂，烘托喜庆的节日气氛。清供图的形式以在花瓶或者古彝器中插折枝花卉者居多，所绘花卉主要有牡丹、水仙、梅花、玉兰等数种。早期清供图中的钟鼎彝器都是勾描摹绘而成，到了清中叶以后，由于传拓技术的创新，与绘画相结合，又出现了在彝器全形拓片上点染花卉的新品类。
画面上的古铜器，即是著名的焦山鼎*2。有关此鼎的流传历史颇具传奇色彩。相传江苏镇江焦山寺里有周鼎一尊，起初为镇江魏姓所有，明末奸相严嵩当政时企图霸占此鼎。魏氏恐子孙不能保住古鼎，遂将此鼎送至焦山寺保存。入清以后，不少文人学者对此鼎铭文加以考释题跋，尤以翁方纲的《焦山鼎铭考》一书，使得此鼎名声大振。焦山寺住持六舟和尚精于金石拓制，将此鼎拓成立体图形，开“全形拓”之先。清末焦山玉峰庵鹤洲上人继其衣钵，拓制全形图案，分赠友好。吴昌硕在鹤洲上人所拓的鼎上插画牡丹、玉兰，以喻“富贵荣华到子孙”。此鼎经讯镇江及焦山文管部门，皆云下落不明。传说种种，而不能确信。
作为后海派的一代宗师，吴昌硕继承了以赵之谦为代表的海派设色强烈浓艳的特点，又能摒弃甜俗，自成机杼，艳而不俗，真正做到了雅俗共赏，可以说是历代画家中最善于用色者之一。画面上的牡丹，一派烂漫开放的景象，用鲜艳的胭脂红来设色，光彩动人，再加上玉兰曲折的枝条作陪衬，更显得生气蓬勃。造型逼真的古铜器全形拓片，艳丽多姿的花卉，再加上昌硕先生用笔古拙，个性鲜明的书法题跋，彼此交相辉映，我们将这件作品喻之为“三绝”，应当之无愧！吴昌硕同类插鼎画作另见有数幅，“焦山鼎”拓也皆为鹤洲上人拓制者，所绘亦多牡丹、梅花、水仙、玉兰，而笔者以为，此作当为其博古花卉中至佳品。
*备注：1.全形拓是一种以墨拓作为主要手段，辅助以素描、剪纸等技术，将古器物的立体形状复制表现在纸面上的特殊传拓技法。这门技术出现于清代嘉道年间，由浙江嘉兴人马起凤、六舟等始创。要在平面上传拓出器物的立体形状，难度之大，可想而知，因而历来被公认是各类传拓技法中最难的一种。
2.焦山鼎，现多称“无惠鼎”，其实叫“無專鼎”可能更合适。陈梦家归为厉王时期，现多归入宣王时。康有为《广艺舟双楫》亦尝记壬午“南还游扬州，入焦山，阅周《无專鼎》”。原藏镇江博物馆，据说后毁于日军战火。另据说“焦山鼎”也是开创“全形拓”先河的，清嘉庆年间，江苏焦山寺里有尊焦山鼎，住持六舟和尚闲暇时将其制成全形拓，求者颇多。金石学家阮元知晓后，便邀六舟和尚将自己所藏三代青铜器，制成全形拓，以飨友人。得者如获至宝，分外珍惜，从而开创了全形拓之先河，六舟和尚为全形拓之鼻祖。
作者简介：吴昌硕，原名俊，字昌硕，别号缶庐、苦铁、老缶、缶道人等等，浙江湖州安吉人。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，“后海派”代表，杭州西泠印社首任社长，与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”。