齐白石 罗汉图 扇面

款识：白石齐璜时年八十。
钤印：齐大

著录：《齐白石全集第五卷》湖南美术出版社1996年10月版，P97.No92.
《荣宝斋画谱齐白石绘人物部分》荣宝斋出版社，1993年4月第26号。
说明：齐白石（1864-1957）20岁才开始学山水画，当时他是个雕花木匠，一次偶获乾隆版的《芥子园画谱》，便精心拓摹了一套，山水谱成为学习山水的启蒙教师。27岁时，拜湘潭画家胡沁园为师学画工笔花鸟，胡沁园介绍他的朋友谭溥教他学山水，习王石谷一路画法，40岁以前的山水，依画谱程序，作细致的描绘，笔力秀弱、缺乏生气。1902年以后，遍访名川大山，寺庙古迹，后于1910年把写生画整理成一套52开的大册页，题名曰《借山图》，后又绘《石门二十四景》，写出“胸中山水”。1915年至北京，识陈师曾。1919年定居北京，临摹前人名作，如沈周，石涛、八大作品，初受冷落，陈师曾劝其变法，弃冷毅的调子，用文人简括的用笔来画所习见的体裁，便感觉亲切、自然。变法期间， 不仅吸收了以赵之谦、吴昌硕为代表的金石派画法，创造了独树一帜的大写意花鸟，也对传统的山水画法，如构图、意境、笔墨、色彩进行了大胆改造，变法主要对象是花鸟。经常创作的体裁常见有“大白菜、油灯老鼠”等，笔墨一流，体裁新意。齐白石之所以成为名家，其成功因素主要有两点，一是借鉴了很多传统文人的画，其二是因其自身来自民间，所绘体裁为民众所常见，贴近生活。=此幅达摩扇面，绘松下一达摩端坐，题款“白石齐璜时年八十”，钤“齐大”朱方印。时年八十的齐白石个性风格完全形成，并且形成了相对稳定的风络，本幅作品技巧高超，表达了作者慈爱之心、智能之道的精神倾向，能使人的心灵得以愉悦和启迪。在形式风格上，用半工写法，头部和脸部较为工细，身躯和景物较为粗放，注意眼睛的刻划，虽然略有些夸张，但显得神气十足，而且线条粗而不糙，拙中有味，耐人寻味。齐白石很早就开始画人物画，他8岁时摹拓门上的雷公像，第一次画人物，就把他的面貌，身形都画得很像。后来做木匠时，跟着师傅学，或是从绣像小说的插图中勾摹来做画样，20岁勾摹《芥子园画谱》成了新的画样依据，其它还从戏剧人物、现实人物中找些参照。26岁时，拜萧传鑫为师学画肖像，萧师又介绍他向另一肖像画家文少可学习。他画人物、兼能传统与擦炭法，有时把两种方法结合起来，填色和没骨与西洋明暗造型结合，俗称“小照”。除肖像外，还画仕女、儿童、历史人物、佛道人物，30至50年代，是齐白石的艺术盛期，其中特别值得注意的是描写自写性质的人物以及各式各样的钟馗、罗汉、佛像等，这些作品表达作者胸中不平之气以及对丑恶的鞭挞等情感，让人们可以感觉到齐白石先生心态积极，从画中可以感觉到他充满情趣的一面。