齐白石 松鹰图 立轴

钤印：白石翁、白石山翁、木人、老齐
题识：寄萍堂上老人四百○二甲子时画。
余之老屋在湘潭之南一百里白石山下，因以地名为字曰白石翁。有白石翁三字印。友人常言前朝有同字者，余又刊一印加以山字，老年尝二印并用，使来者知其故也。白石山翁记。
悲鸿先生法家论定。戊辰（1928年）十二月，齐璜赠。

著录：《齐白石集》图四七，太平洋图书公司，1974年1月出版。
松鹰是齐白石最喜画的题目之一。迄今所知，他的松鹰图都作于定居北京之后，从二十年代到四十年代，先后画过很多不尽相同的松鹰图。所见最早的一幅，是1922年的《鹰石图》，以泼墨画鹰欲落欲飞之状，十分生动，鹰的造型颇似，画法也相当熟练。北京画院藏画鹰小稿，稿上的题字如“尾毛九数”、“后腿宜长三分”、“爪上横纹极细”等，皆为指导作画的口气。二十年代初，子如、移孙叔侄从白石学画，这类画稿似是他们临写的画稿，白石在上面作了批注。从这些批注，可以看出齐白石对画鹰的熟悉。《白石诗草二集》有一首题《鹰》诗：“连年看汝立，嘴爪世应稀。杀气层霄上，飞搏众岭低……”标题之下注曰：“余亲眼看立于大枫之枝，常数年不去”——这显然指在家乡时对鹰的观察。我们虽未见齐白石居京前的画鹰作品，却很难说他早年没有画过鹰。
白石画鹰及题诗，多有所寄。他的家乡多松多飞禽，画松画鹰不免勾起乡思。天津艺术博物馆藏《松鹰图》题：“戊午避乱湘山，携吾孙阿移起居长松之下，感慨何如也。”再如《题画鹰》诗：“振羽何曾猎一围，无穷搏击只私肥。如今四面全开网，浅草平原一纵飞。”、“祝网无惊四面深，当年击处尚搜寻。终朝立此好泉石，要洗搜寻处处心。”这些诗画把鹰比做搏击搜寻的“英雄”，它们占据“好泉石”，但常常不过“只私肥”而已，他希望这种状况有所改变。这是身处军阀混战年代的平民百姓，对“英雄”们的期望与不满。
当然，齐白石作画并非都有寄寓。作为猛禽，鹰体现着一种刚健有力之美。把鹰画得真实生动，笔墨苍劲有味，不题诗人们也能获得某种精神享受。齐白石画鹰，追求真似生动，把鹰画得精气活现，有雄视苍茫大地之慨。把鹰与松画在一起，不仅是因为鹰常落松枝，也因为松元身具有一种挺拔不凋、不惧风雨的品质。在近代画家中，高剑父、高奇峰、潘天寿等也喜欢画鹰。在高氏昆仲笔下，鹰奔放而苍凉，似有一种英雄落魄感；在潘天寿那里，鹰和秃鹫更接近于一种雄怪博大的精神象征。齐白石画的鹰就是鹰本身，它们与苍松巨石为伍，是人的自然对象。这种不同，与画家的个性和创作方法有关。
齐白石画松鹰体现着力量，有时还洋溢着对英雄的渴望颂美之情。但老人笔下的松鹰，从来不一味强悍，而总是在强悍中含着清峻、飒爽，和某种程度的孤独感。老人也很少画雄鹰窃视松鼠鸟雀，或者捕捉与躲藏的种种状态。这与他画小鸡捕食、螳螂举刀一类有情有趣的画面相当不同。画雄鹰有肃然景仰之意，画鸡雀草虫则有亲切爱怜之情。此外，白石老人特别用情于勾画那些尖细的松针，它们繁密、修长，似有风动，如闻涛声。不因寄寓崇高之意而淡化大自然的多姿多彩与真实感，是齐白石艺术很可注意的特色。
白石有画松诗曰：
本大根深高不危，九霄鳞爪纵横飞。
千年雪色不凋壤，任汝寒风尽力吹。
——郎绍君《齐白石的世界》
徐悲鸿（1895-1953）美术家、美术教育家。江苏宜兴人。1928年与齐白石相识订交。任北平艺术学院院长时（1928年10月-12月），曾3次登门，聘齐白石为教授到校讲学。1932年选编《齐白石画集》并作序，由上海中华书局印行。在该画集序言中称道齐白石的画“致广大，尽精微”、“妙自然”。齐于样书上题曰：“从来画山水者惟大涤子能变，吾亦变。时人不加称许，正与大涤同。独悲鸿心折。此册乃悲鸿为办印，故山水特多。安得悲鸿化身万亿，吾之山水画传矣。”1935年，徐悲鸿画展在北平艺文中学举行，齐白石抱病往观，并留言道：“余画友之最可钦佩者，惟徐悲鸿。”
1936年，徐悲鸿再次出任国立北平艺术专科学校校长，立即拜晤齐白石，续聘其为该校教授。1953年1月，全国美术家协会、中央美术学院为齐白石举行93岁寿诞庆祝会，徐出席并讲话，祝齐白石松鹤长寿、艺术常青。白石老人对亲友多次言称“生我者父母，知我者徐君也”。