石鲁 华岳松风 镜心

钤印：石鲁
题识：华岳松天别有涛，良缘佳景地浪高，长风吹奏霓和月，百世青春添壮豪。振川、贺全结婚之喜。石鲁贺。

著录：《中国书画投资版—石鲁专辑》第57页，《中国书画》杂志社，2007年8月。
说明：本幅上款人“振川”即赵振川，长安画派创始人赵望云之子，石鲁高足，石鲁为贺其新禧特写此作。赵振川，1944年生，陕西西安人，自幼随父习画，1962年在陕西省美术家协会创研室学员班学习，受教于石鲁。现为中国美术家协会会员、中国美协中国画艺委会委员、国家一级美术师、国务院授予有突出贡献专家、西安美术学院荣誉教授、陕西省政协委员。
此为石鲁赠与其学生赵振川的新婚贺礼。大约作于60、70年代，为石鲁艺术成熟期所作，体现了石鲁典型的充满生动性、试验性和装饰性的风格，内中蕴含着一种张扬的个性和激烈不安的情绪。画面构图简率，在红与黑、浓与淡、疏与密的对比中形成一种丰富的视觉效果，近山与远山以大笔浓淡墨写出层次，奇崛如斧劈，一株“黄山松”样式的树独秀于峰，倒显出几分孤独，左侧题跋以朱砂写，也如刀砍斧劈，坚硬有力，整幅浸润的坚冷格调与传统文人画大为迥异，其中实验性的笔墨和章法较之现代前卫画家也有过之而无不及，可见石鲁对于中国水墨画之开拓性。
石鲁从事国画创作是很晚的，他于1940年到达延安后，一直在画布景，贴海报，刻版画，大概从1950年才开始国画的创作，但当时还是一种基于素描的水墨画，从1957年开始，他不停地进入陕南、陕北地区写生，绘画中的创新探索和试验色彩逐渐增强，后来石鲁在***中受到不公正的对待，精神失常了，疯后的石鲁画出了一些“野、怪、乱、黑”为时人所不懂的作品，正是这样的作品代表了石鲁的艺术特征，60、70年代是石鲁吸收最多、融合最多、创造也最多的年代，他以一个艺术家超人的敏感将笔墨发挥至极致，本幅即为此时之作。
从本幅也可以看到石鲁所创造出的一种新的书法样式，他的书法虽学过魏碑、颜体，且练过“瘦金体”，但不拘成法，风格奇崛刚硬，正如其画对当时画坛的冲击力一样，其书法也迥异于当时盛行的贴学秀逸文雅的书风，如画左题款，书体忽肥忽瘦，变化多端，运笔时快时慢，节奏流畅，笔力间凸显傲骨，铿锵有声，厚重中见刚硬，具有金文瓦当的金石味，而且以色代墨，成为画面色彩的一部分，颇有创意。
作为长安画派一位极富传奇色彩与狂怪个性的艺术家，石鲁将心与画融合在了一起，他的画大多不是在理智状态下所为，而是在灵感的冲动中画出来的，这种冲动可遇而不可求，转瞬即逝，所以他的作品往往呈现出一种偶然达到的奇妙效果。有位评论家说，石鲁留下的是一个个精彩的“碎片”，而碎片中折射出得恰恰是一个美丽的世界。