汤志义 莲蓬

款识：汤志义 2011.3

汤志义
1971年11月出生于福建云霄。现为中国美术家协会漆画艺术委员会委员，福建省青年美术家协会主席，福建师范大学美术学院副院长、硕士生导师、在读美术学博士，兼任中央美术学院重点访问学者、中国美术家协会漆画高研班指导教师，福建省美术家协会漆画艺术委员会副主任、秘书长，福州市美术家协会副主席。近年来，漆画和油画、水粉作品近二十次入选中国美术家协会主办的全国美术作品展览并多次获奖。其中主要有，2004年漆画作品《渔舟飘至》获得五年一度的中华人民共和国第十届全国美术作品展览金牌（中国美术界政府最高奖），现有两件漆画被中国美术馆收藏：《渔舟飘至》和《香远-红莲》。已出版数部漆画和油画专著，作品还被香港汉雅轩、湖北美术馆、福建博物馆、厦门美术馆、德国总领事馆、上海外滩中心等重要机构收藏。2008年获得福建省人民政府第五届百花文艺奖特别荣誉奖（福建省文艺界政府最高奖）。2009年漆画入选文化部“向祖国汇报-新中国美术60年”成就展（漆画十件之一），入编《新中国美术60年》、《中国美术60年》大型图典。2010年获邀为上海世博会福建馆贵宾厅创作完成漆画《福州三坊七巷历史文化街区全图》，漆画《漆海寻梦》入选文化部“上海世博会中国美术作品特邀展”。2011年九幅漆画代表作品在中国美术馆展出。
漆画艺术的语境
——汤志义漆画语言研究之一
众所周知很长一个时期福州虽然是中国现代漆艺的重镇，但福建培养漆艺人才的黄埔军校却一直是厦门工艺美术学院，汤志义获得第十届全国美展漆画金牌后，漆画作为学科开始在福建师大美术学院得到了重视，汤志义作为漆画家的学术面貌也受到了广泛的关注。
汤志义是新生代漆画家的重要代表，对艺术真挚的热爱和长期的研究，使他对漆画在当代艺术语境中的状态保持足够的敏感和清醒的自我反省的能力。漆画是个缺少自身参照系的年轻学科，在图式大爆炸的读图时代，人们对图像的观看容易产生熟视无睹的麻木，耳濡目染也使图像的创造陷入难以超越的雷同……传统艺术的当代形态，是以数十万作者的人口基数，在同行的互相砥砺和思潮的连续撞击中，不断自我否定、不断试错的实验中产生的少数视觉的精英形态，而真正意义上的漆画作者，乐观估计充其量仅仅是在以千百计的人口基数上展开研究和积累的，所以在学术触及点相对疏落的漆画家应该比其它领域更强调思想的维度，我认识的汤志义就一直处在实践和思考交替进行不断自我更新的状态，他知道毫无新意的图式既面临美术史意义的梳理与淘汰，又面对当代艺术样式和思想力度的双重压力，所以在当代艺术的生态中只要仍坚守架上的创造就必须具有更多的问题意识。
上世纪的漆画语言以镶嵌和彩绘拉开了表达的序幕，21世纪镶嵌从装饰走向写实、彩绘由构成转为塑造，其间还畅行了受塔皮埃斯和抽象表现影响的诸多材料语言的变体……汤志义显然体察了这个语言演变的过程，但他壁画专业的训练和油画的深厚基础，使他的漆画语言有了不同于前辈的上下文，谈汤志义的漆画语言绕不过他的静物油画，静物画难以培养看图说话讲故事的画匠，却能历炼技艺和形式的高手，汤志义在此颇有崭获和心得，他既不是那种习作和粉气十足的学生腔，也不是亦步亦趋的古典画法，而是塑造与书写交融的新语境，他的造形与其说是写意的表现不如说是写心的愉悦，我在他诸多的与真实静物无关的色块、色斑、色点的布陈书写中，感受到了他在创作中运笔挥刀、堆、刮、摆、写、按、转的节奏和惬意，他是属于那种具有创造快感的艺术家，我们见过不少毫无才情仅受名利驱使而误入圈子、痛苦创作又充满欲望的画家，我们难得看到充满阳光和创造快感的艺术家，志义兄就是我见到的后一种人，应该说能让人从作品中感受到创造的快感，是艺术家进入本体语言研究状态的重要视觉表征。
汤志义塑造与书写交融的新语境，使我看到了他与中国古老漆画一脉相承的东方语境，也使他在漆画语言的上下文关系中有了不同凡响的艺术气质和文化起点，天然漆的流平性和簿髹的特性是他从油画转到漆画继续书写的第一个障碍，也是汤志义漆画首先面临的艺术语言内在结构的问题，这个障碍在他漆画荷花的系列中被首先垮越，他总是在形式语言的把握中营造视觉效果，并以漆灰的创造性运用为标志开始了他漆画语言的新的书写，使他的漆画从图式和质感上都让人感受到世界最古老画种的当代形态。
策展人、艺术家 /陈勤群