吴昌硕 庚申（1920年）作 竹林抚琴 立轴

题识：神与景合宝 实胚胎六朝艁像以拙胜也 吴昌硕于禅甓轩时庚申孟夏年七十七
钤印：吴俊之印 吴昌石


简介：吴昌硕，初名俊，后改俊卿，字仓石、昌硕，号缶庐、苦铁、老缶、缶道人、大聋。浙江安吉人。久居上海，其大写意花卉引领海上。被推为西泠印社第一任社长。工书法，得力于石鼓文，凝练遒劲，气度恢宏。晚年以篆、隶笔法作狂草，更加遒劲豪迈。《中国近现代书画家辞典》P95。
按语：吴昌硕是中国近现代画坛有开拓性业绩的、承先启后的一代艺术大师，是集诗书画印于一身的文人画之大成者，又是继赵之谦、任伯年、虚谷诸家之后的“海派”大家，即“后海派”领袖之一。他与齐白石、黄宾虹、潘天寿并称为近百年以来中国画坛借古开今的四大名家。吴昌硕的绘画以篆印入画，格高韵古，元气淋漓，动人心魄，使观者为之心壮。王森然《吴昌硕先生评传》谈吴昌硕日：“盖师于浩博之自然、俊伟之人格与诚挚之情感，雨承于伟大之精神也。其经历名山巨川，得天地之奇气，披读万卷书籍，摄古人之精华，摆脱一切纷靡，养内心之元神，运其奇气元神输送之笔端，留其迹象于纸上。故其章法、笔气、墨韵，无不奇特，无不饱满。”吴昌硕之画震人心魄，其根本关要在重气。吴昌硕画的布局大起大落取对角斜势，用枝干衔接以增画面气势，注重画面错综回应，枝干交播，以顺应逆，以抽藏巧，且于题款纵横、长短，用印的多少、大小、朱白、位置都与布局气势统盘处置。吴昌硕绘画布局，得益于金石篆刻修养甚多。吴昌硕绘画对色彩运用亦能有所创新。他使用的红，深红古厚，配合其得益于金石治印的古厚朴茂的绘画风格，正如潘天寿所说：“以金石治印方面的质朴古厚的意趣，引用到绘画用色方面来，自然不落于清新平薄，更不落于粉脂俗艳，能用大红大绿复杂而有变化，是大写意花卉最善用色的能手。”吴昌硕善用复色，在复色中起制约，协调作用的也是红与黑，加上利用宣纸的白色。但是他的红色与黑色都是在复色的作用下起着变化，在变化中得到统一，所以使人感到既丰富又沉稳。吴昌硕用点睛的仕女朱砂之红与其大气磅礴墨色竹林相协调，是形成他画风的重要因素。