吴昌硕 无量寿佛 立轴

钤印：吴昌石、吴俊之印、归仁里民
款识：
1、饮且食兮寿而康。汉镜铭字古秀独绝，老缶篆以补空，时客沪垒。
2、有客索写寿者相，寿不类类古仙。眉长须丰古无匹，扶杖得得放杖眠。专气致柔能婴儿，神游出没崆峒颠。疑是天下有偓佺，啖以绥山桃实犹垂涎。颜可驻衰玉成骨，比留萑术玄又玄，不知享寿历唐宋几千年？丁巳（1917年）三月，七十四叟吴昌硕。


说明：此作品现藏着直接得自西泠印社2005年首届大型拍卖会。

《无量寿佛》赏析
中国人物画的发展至于晚清进入一个新的阶段。尽管这时期的人物画已经不复晋唐宋元明的辉煌，且在具体的技法上也多有局限和墨守，但同时却也因其纤弱的画风而形成不同于前代的艺术风貌，尤以改七芗、费小楼和钱慧安等人的仕女画为代表。不过，另一部分人如任伯年等人，在西风东渐的大环境下，开始对人物画进行某些方面的意象变形和夸张，从而形成一种与当时纤弱秾丽的仕女画在风格上可为咫尺千里的画风，如任伯年为吴昌硕所作的《酸寒尉像》、为饭石先生作《饭石先生五十小像》等。
中年以后才从任伯年等人习画的吴昌硕不仅袭取并发展了任伯年在花卉画上的画法，更进一步将任伯年的人物画法与唐宋传统人物画法结合，创造了一种生新的风格——尽管他的人物画作极为稀见。一般认为，吴昌硕之所以暴得大名，乃在其不仅以所谓八法之书入画，更创以金石之书入画；而从吴氏传世少数几件人物画看，如此幅《无量寿佛》，可见吴昌硕已将所谓金石风引入人物画，其画之精绝较其花卉之类作品似亦不遑多让，足令人叹为观止。
作于1917年3月的《无量寿佛》是应邀所作。而从吴昌硕所作长题看，这位来客显然是极为尊贵且平日极为熟稔之人。因此，吴昌硕似乎也刻意别具一格，创作此幅。画仅绘一老者，居于画幅下三分之一处，而上部大幅留白；老者须眉如雪，方巾披肩，宽袍大袖，右手扶一长杖，杖头悬一酒葫芦，似在雪地踽踽而行。其画法则综合宋梁楷、明吴小仙等人之法，细笔粗笔并用，如方巾下发髻即以细笔略为勾勒，而衣纹则粗笔带过，寥寥数笔而已，而形神特具。
有意思的是，这位吴昌硕长题中称为古仙的老者，其形象却与以挂冠归隐而闻名并成为历代人物画经常主角的五柳先生陶渊明极为仿佛。这显然也是吴昌硕有意为之的。