苍鑫 1995年作 为无名山增高一米

签名：为无名山增高一米 1995苍鑫 cangxin 3/24

90年代，行为艺术的观念和形式在中国本土的“震惊”标志，仍然建立在以身体为媒介的实验上。这一时期，身体的经典之作当属《无名山增高一米》，11位男女叠罗汉式的裸体，耸立在北京妙峰山区的一个秃山包上，丈量出人与自然的关系和现实处境，也创造出一个以身体为信息载体的地景艺术标竿，尽管只有一米。……人与人、人和自然以及男女两性，重新被置於关爱、怜悯和默契的维度上来探讨本源性的存在关系，给出了身体艺术前所未有的“中国经验”。
苍鑫的作品表面上看很感官，但他却是一个着迷於理论的人，他说做行为艺术必须建立一套理论体系、方法论才能有根有据地阐述自己的想法，并且他对宇宙神秘现象的感应，包括梦、灵验、巫术一类事物非常感兴趣，他在一篇创作自述中写道：“我的艺术活动包括两种性质：既是高级祭司，又是科学研究者。做为高级祭司，是从北方游牧民族原始宗教——萨满教教义引申出来：对疾病的救治愿望，对人种繁衍不绝的愿望，对动物交感互动而产生某种形而上的感悟。使我的作品并不是自然物体或变化过程的展示，而是运用它来表达一种基本哲学前提：现代的原则是“功能决定形式”，相反後现代的原则是“理念决定形式”。一个人或一件事总是与其理念相适应，不限於某种功能，也不限於其关系规定。人、动物或事物自身体现其普遍理念，在其形式上包含着昭示宇宙整体的隐喻。做为科学研究者，科学日益为模拟方法服务，日益虚拟化。……模拟向科学和技术的渗透表明研究中虚拟与假设因素增长。虚拟、假设本身是属於艺术领域的东西，如今面临来自科学领域的竞争，艺术转而接受了以往科学才有的参照、准确的特徵，把表达虚构化，表达素材和自然生长的感官可受性做为自身的任务。“这是以极其感官的舌头作媒介的艺术家苍鑫的思维面貌。
谈到一个艺术家应有的内涵，苍鑫接着说：“一个艺术家要很全面，不论是文字能力或对形象的把握，都是息息相关的，文字能表达到什么程度，形象也能表现到什么程度，我常说一个好的艺术家，艺术只是他的第十一项业馀爱好。要有深度有涵养，才能成一个大家，有一天你死了，人家愿意给你一个博物馆放作品，你能拿出文字、图片、雕塑、装置……，既多元又丰满，这样才能算是一个完整的艺术家。”
洪磊与生俱来的气质，使他总不按当代艺术的“牌理”出牌。在全球化社会的洗礼下，洪磊得以融汇中西文化传统中所汲取的养分。然而，他却以文化批判的勇气和後现代主义的灵活身段返回到古典。洪磊所面对的是美术史上最为正统的图像及其背後的精神资源，模仿并篡改，即为他手中的利器。挑战正统地位的图像，批判一种系统化、程式化的经验，注定让洪磊常常剑走偏锋，步向一条凶险而孤独的艺术道路。
格物穷理而致知是一个由积习到贯通的过程。洪磊经过多年的创作实践，如数家珍一般抚摸着宋徽宗、米芾、倪瓒、朱耷乃至欧洲现代派大师堪称绝唱的图式，追究那些人类精神世界中精妙的语言钻石。他一再反省那些正统沉淀在集体无意识层面上的审美惯性和思维定势。整个过程内敛，含蓄。最终，他以观念实验的态度来贯通所有的创作经验，以获取自己独到的认知。在精致、典雅、奢靡的作品表象之下，洪磊利用当代观念成功转换着传统图像的本质意义。其中蕴涵的批判精神，形成对中国当代观念摄影的一份独特贡献。