齐白石 烟帆海潮 立轴

题识：望远眼萋迷，愁心感物齐。烟深帆影乱，潮长海山低。客久慈乌意，春来杜宇啼。蒲团无地着，况有太常妻。白石并题。
印文：木居士、白石翁
题签：白石山翁《烟帆海潮》，白石自题。

著录：
1.《画人•齐白石》第157页，（日本）株式会社求龙堂，1967年7月。
2.《中国近代书画与清朝陶磁展》，图版85，出光美术馆，1987年。
3.《三石选集》，第154页，鸿禧艺术文教基金会，1990年10月。
《烟帆海潮》是齐白石1922至1925年间的山水力作，画面上部是对峙的双峰，右侧还可见一座远山。下方片片帆影聚散不一，横涂的淡墨和竖抹的水痕营造出烟雨迷离的海面，据胡佩衡称，此种描绘雨雾的方式为齐白石独创。
上世纪二十年代，是齐白石艺术变法的关键阶段，也是他一生中山水画创作最多的时期。其山水造景鲜活，构图奇崛，物象简少，多勾少皴，着色大胆，具有不同流俗的强烈个人风格。但由于不为保守的艺坛所称许，画家倍感寂寞，三十年代以后便很少再作山水。1925年，齐白石为“子林”绘《山水十二屏》，这是他山水创作中具有里程碑意义的一组作品，“把远游印象、写生画稿、前人模式和居北京后的创作经验熔为一炉”，标志其个人艺术风格的成熟。其中，第九屏与本作内容、构图极为相近，题云：“烟深帆影乱，潮长海山低。余旧题《海山烟舫图》五言律中句也”，即本作题诗之颔联。虽不能据以指《海山烟舫图》与本作为一事，但前述第九屏显然是从《烟帆海潮》发展而来。
齐白石对此作之布局、内容颇为自得。1927年，北京举办艺术大会，共展出一千余件中西绘画作品，齐白石参展作品即有同构之作《归帆》，题诗亦同。《晨报》副刊《星期画报》5月22日第85期中对此有大幅报导。编辑点评云：“艺术大会中，西洋画当推克罗多及林（风眠），王（代之），而国画无出齐君右者。此轴洵为杰构。题诗亦妙。”推究起来，这两幅杰作似应都以此《烟帆海潮》为祖。画上所题五言律诗，格律工稳，措辞典雅，而语多忧愁。“况有太常妻”用《后汉书•周泽传》典，指夫妻分居；“客久慈乌意”为久客他乡、思念父母之意。对照齐白石之行年，1922年送发妻陈春君回乡，1926年父母双双亡故，可知诗当作于此数年间。因此，本作的上限应在送陈春君回乡的1922年，下限在为“子林”画《山水十二屏》的1925年。
画面上方耸峙的高山笔法粗豪健纵，不与俗同，明显受到石涛影响。石涛是齐白石赞誉最多的画家，诗、跋之多，难以枚举。而齐白石最激赏的，正是石涛自我作古的创作态度，在山水创作上，他时时以石涛为参照，可谓推崇备至。类似于此作双峰的画法也出现在1922年的《万竹山居图》中，甚至到1932年，在其为王瓒绪所作的《山水十二条屏》之《绿天野屋》中，山峦的笔法、形态也与此别无二致。在齐白石山水作品中，以横涂的淡墨表现烟云时有出现，亦有类似画稿留存，而以水破墨，纵向表现雨丝的方式则不多见。他曾自题山水云：“山外楼台云外峰，匠家千古此雷同。卅年删尽雷同法，赢得同侪骂此翁。”幸好，“赢得同侪骂”的历史已烟消云散，如今面对齐白石富有创造力的山水画面，唯有对“删尽雷同法”的无限赞叹。