赵春翔 花丛中

款识：春翔 Chao（左上）

出版
《赵春翔》艺倡画廊 香港 中国 1992年（图版，第40图，第82页）
《赵春翔遗作展》台湾省立美术馆 台中 台湾 1994年（图版，第105页）

来源
亚洲 私人收藏

展览
1994年6月4日-7月24日 「赵春翔遗作展」台湾省立美术馆 台中 台湾

赵春翔早年就学于杭州国立艺专，师从林风眠。时任校长的林风眠提倡「介绍西洋艺术，整理中国艺术，调和中西艺术，创造时代艺术」的办学方针。兼容并包，力戒僵化。中西融合的理念自早期受教时便已植入赵春翔的艺术创作中。1958年赵春翔奔赴美国，抽象表现主义的形式技巧与表现力，让他找到了将二者融为一体的实现途径。《花丛中》（Lot 152） 以墨由浓至淡铺陈背景，中国水墨画向来讲求「墨分五色」，赵春翔用墨块渲染与墨线交织出近景、中景、远景，由近及远的将背景分为递进的三个层次，这是第一层空间。代表中国传统民间工艺的「布老虎」则被转化成「留有神消解形」的「半抽象」符号，这是第二层空间。而那些使用了压克力及萤光色、五彩斑斓的圆点及红色、粉色线条，视觉上丰富响亮，充满了节奏和律动，这是第三层空间。赵春翔将三层空间并置迭加，既有水墨画「形而上」的即兴自由书写，又具西方超现实、非逻辑性的绘画符号。如其所述：「我的全部生命、时间、内在的、外有的灵魂精神的一切的一切，都是在这两种东西双方艺术与文化的背景里浸染中茁壮成长，在双方艺术最突出的优点中精选出最适合我创作的部分」。这种巧妙的吸取与编排在《花丛中》体现为意象与抽象、水墨与色彩、形式与节奏和谐统一。赵春翔创造了既富有中国传统艺术精神，又具现代抽象绘画特点的崭新中国画风格样式，推进了中国艺术从传统范式向现代形态转换过程，具有极为前瞻的意义。