徐累 1996年作 羁

款识：徐累制（左下）；羁 104 x 65 cm 1996年9月制（右下）

来源
亚洲 私人收藏

展览
2015年10月16-18日 「目标 •藏家之选—中国当代艺术展」今日美术馆 北京 中国

「我觉得当代离我太近，以致没有足够的距离去冷静的观察和清醒的思考。我喜欢经过时间过滤的东西，只有剔除某些误导的表象，本质才会显露。」
—徐累

徐累
长久以来艺评家无法归类徐累的创作，从技法而言他是国画科班出身，但却不只是单纯延续中国传统绘画的风格，而是以精工细腻的工笔作为变革工具的同时，融入当代艺术的新观念；将西方的明暗光影、空间感等要素与中国传统画的写意之境相结合，创造独树一格的新文人画。
徐累坚持使用毛笔在宣纸或丝绢上作画，代表着他对于传统文化与绘画技法的执着追求。但他的主题并没有循规蹈矩，而是为水墨画作定义了不同以往的新观念，传统的笔墨与现代的风格相结合，更倾注了冷静而意味深长的哲学思考，从而建立了一个纯中国式的「新当代主义路线」，对当代水墨的发展产生了深远的影响。值得关注的是，他对于空间透视效果独具慧眼，使观者不由自主陷入画面中，于充满象征意义的内容与冷色调的氛围中，引发深刻的思考。徐累的画作不盲目跟从传统与潮流，而是以自己独到的见解为画作开辟出全新的方向。因而徐累既不属于纯粹的东方艺术，亦非全盘接受西化而获得的成果，真正创造了自我的独特风格。
1996年的《羁》（Lot 215），在画面左右两端是徐累最常使用的「布幕」，与中国传统的戏剧舞台有着异曲同工之妙，自然地将观者的目光聚焦于舞台之上。画面的呈现犹如一个梦境，看似有些荒诞但又彼此协调。徐累将彼此毫无关联的物件置于同一个舞台上，布幕半遮半掩，朦胧而幽闭，似幻似真。一线之隔的光墙、呈缓缓上升状态的彩鸟纸鸢、肃立的猫以及散落满地的礼帽都仅仅是一种假象或梦境。本属于在空中自由不羁随风飞舞的风筝，此时却以一种克制而规矩的姿态定格在墙壁上；本应是活蹦乱跳的猫，此刻正以一种若有所思的眼神冷静地注视着画面之外的观者，引发我们的好奇甚至些微的不知所措，仿佛会被这只与众不同的猫看穿。凌乱散落在地上的帽子，为这过分克制的画面平添了几分看似格格不入的元素，刻意打破平静的氛围。经过画家细致的描绘，整体构图呈现了静止凝固的状态，仿佛时间被画家冻结，人们对于时间逝去感到忧惧，却又无力抵抗，而徐累似乎试图静止时间，永远置身于舞台上，让人的生命不受到时间的羁绊。
著名艺评家皮力曾赞赏与剖析：「徐累的这些作品让你观看，却不让你沉溺在剧情之中；他让你怀疑、猜测和思考，却不让你有丝毫写实绘画里常有的廉价共鸣。这些画面中虽然少有具体人物，但是每个物体都能指涉或暗示着举止和行为。虽然同是描绘着『物』的存在，但这些作品的核心显然不在『格物』，而在营造一种类似布莱希特戏剧理论中的观众与剧情间的疏离效果，即营造出逼真现场，却不让你沉浸于其中。」 徐累的画作以传统笔墨为工具，西方的空间效果为方法，因而耐人寻味。带领观者超越时间与空间，去探寻自己内心深处对于自由与限制，运动与静止，羁与不羁的诠释和理解。其作品不仅富含诗意和浓厚怀旧情怀，更擅长以隐喻的方式道出现代人们物质充足后的空虚心灵。徐累的独特美学，为中国绘画注入了新生命，亦替当代水墨画找到了新的途径。