方力钧 2000年作 2000.1.10

签 名：方力钧 2000（背面）

出 版：
《方力钧》湖南美术出版社，2001，P178
《方力钧》，河北教育出版社，2006年，P266 & 413
《方力钧》，四川美术出版社，2007年，图版29
《头像和无名之辈指导当代中国艺术家》，讲谈出版社，2008年，P41
《像野狗一样生活：1963 - 2008 方力钧文献档案展》，视界艺术出版社，2009年，P280
《艺术中国年度艺术家5方力钧》，四川美术出版社，2012年，P21
《方力钧》，CHARTA，2012年，P107
《方力钧作品图录》，文化艺术出版社，2011年，P431
《历史的观念：方力钧艺术档案》，中国青年出版社，2013年，P91

此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。

「在彩色系列的最后，我开始在画面中画一些花，花的出现实际上很突兀，但主要是从生活中来的，这涉及到一个教育背景的问题。从小到大，人们只给我们看好的东西，不好的东西都企图被掩盖起来。可真正对我冲击最大的是在美好之下的东西。我每次完成一个系列之后，总会稍微往另外的方向上走走。如果能发现后续的可能的话，那么它就会延续下去。这些花就是一个伏笔。我每画一些作品，都会有意识地埋下一些伏笔。在这个系列之后，我又开始偷偷地尝试水的处理。而前景的人跟以前的作品用了同一个形象，细节也完全一样，所以可以被很自然地归纳到以前的风格中。因此，从总体感觉上它和以前的作品又不断裂，我不会做完一件事情再被捆住手脚。很多人被风格化以后就被束缚了手脚，不敢超出原先的风格，然后路子越来越窄，最后完全丧失生命力。在正常状态下，艺术家每做一件作品之后就应该把可能性扩大，而不是相反。」
—方力钧

1989年，方力钧毕业于中央美术学院版画系。彼时的艺术生从学院踏入社会，已不再信奉建构新的价值体系以挽救社会与文化的虚幻努力。迎面而来的现实生存境况迫使这批年轻人诉诸颇为戏谑的表达语汇，自况一种无可奈何的无聊感与逆反的讽刺。当他们的艺术在20世纪80年代末广泛出现在美术、文学、电影、流行音乐等领域，并形成一股潮流时，便被评论家冠以“调侃的”“玩世的”“泼皮的”现实主义称谓。这当中，方力钧无疑是“玩世现实主义”的典型代表。1993年11月19日的《纽约时报》以方力钧创作的《打呵欠的人》为封面，画中正是他作品的独特符号—光头的泼皮形象。如其所述：“在画了很多素描之后，我觉得关于内涵的东西已经把握住了，现在是需要最引人注意的外壳。所以只能选择光头，因为它能造成一个很强的视觉效果……对于我来讲，光头的重要形式取消了某个人的概念，把整体的人这个概念展现出来，而这会更强烈。”显然，“光头”在彼时语境下更具冲击力，也更符合他在当下关注自我意识的表达需求。以“光头”意象为契机，方力钧在这个刻意选择的醒目形象的基础上，不断增添新的谐趣、荒诞元素，如人物的表情、姿态、不同群像构图，而背景是一以贯之的蓝天白云。1992年，方力钧迁入北京城郊的宋庄，与一众当代艺术家聚居于此。期间，方力钧爱上了游泳。吸引他的不仅是骄阳下跃入水中带来的清凉与畅快，还有偶尔会目睹的溺水者所带来的警示。水，仿佛能包容、消解一切，生死都在其中复归平静；而如同人在世界上的生存境况：越是表面安定的生活，潜藏的危险就越大。1994年后，方力钧的创作风格发生了变化，他将水的意象引入画面，象征人类所有关系的总和，它亲近却又危险，悠游平静中潜伏不确定的隐忧；画面没有20世纪90年代初期作品的喧嚣，而以平静、单调的蓝色水波或天空，强烈地占据观者的视线，引发一种隐隐的不安。以至于1994年秋在日本福冈举行的“亚洲第四回美术展”上，方力钧的作品被归于表现恐怖暴力的主题。似乎他所营造的这个独特场景更能强化前景人物内心的无聊、困惑，与命运的荒诞。1999年，方力钧受邀参加“威尼斯双年展”，旋即在这场著名艺术盛事中获得国际瞩目，成为代表中国当代艺术面貌的标志性人物。在其声誉正隆之际，方力钧精心创作了一系列大尺幅作品（356x249.2cm），以宗教壁画的圣象构图，与一种压迫性的、铺天盖地般的沉浸式氛围，将观者置身其中，使得其中涌动的戏剧张力得到最大释放。此系列仅有八幅，亦获得日本冲绳现代博物馆、澳大利亚昆士兰美术馆等机构，及瑞士、德国显赫藏家收藏，其重要意义毋庸置疑。如此次上拍的这幅《2000.1.10》（2000年）曾被德国沃尔夫冈•乔普纳入私人收藏，正是该系列中最具超现实主义魔幻感的经典佳构。
该作中，从天而降的十位标志性的光头人物，身着明艳鲜亮的彩色衣裳，伴着漫天散落的各色花朵，凭空悬浮在蓝天白云、碧波荡漾的背景之上，跣足踱步，仿佛踏云履浪而来；饱和的色彩形成的巨大视觉反差，人物与花朵清晰利落的轮廓线，为画面增强了一种嵌入式的不和谐的超现实怪诞感。漂浮在云端的人群，虽个个喜笑颜开，却被置于无凭无靠的虚空中，脚下静静等待的正是深不见底、潜藏危机的一片深蓝色的***。夸张、突出的艳丽与幸福，笑容中对未来的美好畅想，飘飘然于轻柔浮动的云层之中，却浑然不知自己正即将坠入深海，被表面阳光明媚的平静所吞噬。方力钧把处于社会震撼漩涡中失去信仰、嘲弄规范的都市青年符号化，让他们放纵地在秩序的裂隙中凸现出来，给无处皈依的心理空虚提供亵渎的满足；又将沉重得透不过气的背景如宿命般地笼罩、包裹住芸芸众生：所有人都劫数难逃，别无选择。正如方力钧曾坦言：“我无法改变这个社会。我只能描画我们的生活……绘画使我摆脱孤独和尴尬的心境。”因此，他的画并非仅仅玩世地调侃社会，而是表现自我在无聊到极端时对生存价值的困惑。在一种近乎悲观的宿命感的表达中，方力钧有意坚持一种“草民”立场，打量着权势的神秘与荒诞。这种立场所映射的自底层而上的调侃精神正是其讽刺个性所在：他通过讽喻来构筑自己对世界的新解释。而他的作品也毫无疑问地成为我们时代充满歧义的文化景观中一个重要的侧翼。