石鲁 1972年作 华岳朝辉图 镜片

款识：华岳朝辉。石鲁写于长安。
钤印（手绘）：石鲁（朱） 红日照高山之境也壬子夏日石鲁写为识者赏（朱）
鉴藏印：太乙楼主珍藏书画印（朱）

出版：
1. 《石鲁书画集》P156，人民美术出版社，1990年。
2. 《二十世纪中国名画大典——庆祝***》P223，西泠印社出版社，2011年。
说明： 刘少旅鉴藏。
石鲁作为长安画派的开创者，意义在于开拓了中国画的语言空间，华山成为石鲁表现英雄主义气概的最佳主题。也正是表现这种英雄主义的存在，使得“长安画派”从诞生之日起，便以不可遏制的激情与浙派、海派以及京派在审美风格上拉开了距离。这一点也成为了长安画派鲜明的审美风格。这一审美风格长期的隐藏在石鲁总结的“一手伸向传统，一手伸向生活”的口号之下。虽然说艺术作为传统和生活的结合，但是长安画派得以特立独行的不是口号，而是激情。
画面中华山高耸，远山嵯峨林立，苍松立在山前，并运用点点红色来表现朝辉，表现出日出之时阳光不均匀洒向各处的状态。款识中掺以朱色，印章也运用颜料描画而出，并提到“红日照高山之境也壬子夏日石鲁写为识者赏”。壬子年即为1972年，在此之前石鲁刚刚被送往精神病院治疗，后一边多方申诉冤案，一边在家养病，身体逐渐恢复，书画创作的数量逐渐增多。本作用金石般的刀法用笔刻画，画面中并未用太多焦墨、重墨去皴擦，用淡墨表现出山石的向阳面，更见朝晖中日光的照射。松树蓊蓊郁郁，生命力迸发，似野蛮生长于顽石之中，无疑是画家对大自然中充满野性、创造力、充满火的讴歌。石鲁在这里主要强调的“我神”，便是指艺术家的主观精神，这充分反映了这一时期石鲁作为艺术家其主体意识的彻底觉醒。这些艺术表现，无疑对中国传统艺术经典理论起到很大的继承和开拓作用，并且在这种推动作用下所体现出鲜明的时代性特点。
作者简介：
石鲁（1919～1982），原名冯亚珩，四川仁寿人。曾任中国文联委员、中国美协常务理事、美协陕西分会主席、书协陕西分会主席、陕西国画院名誉院长等职。
鉴藏者简介：
刘少旅（1900～1996），号太乙楼主人，香港著名收藏家。早年曾在广州设立九华堂，从事艺术经营活动。与包括徐悲鸿在内的诸多书画家友善。1991年五月，将太乙楼所藏中国书画作品捐赠给香港艺术馆永久收藏。