任颐 光绪丁亥（1887年）作 花鸟册 册页 （十开）

题 识
（一）光绪丁亥七月，山阴任颐。
（二）光绪丁亥七月，山阴任颐。
（三）光绪丁亥秋七月，山阴任颐伯年甫。
（四）伯年。
（五）光绪丁亥秋，山阴任颐。
（六）光绪丁亥七月，山阴任颐。
（七）光绪丁亥，山阴任颐。
（八）光绪丁亥秋七月，山阴任颐。
（九）光绪丁亥七月，山阴任颐。
（十）光绪丁亥秋七月，山阴任颐伯年写于海上寓斋。
钤 印 任伯年（六次）、颐印（三次）、任伯年宜长年（二次）
对 页 徐悲鸿（1895-1953）：愿栖一枝温旧梦，不劳红叶寄相思。廿年前旧题画句，移题此画。悲鸿。（红叶极为可爱） 钤印：鸿爪
题 跋 徐悲鸿：伯年天才豪迈，所作皆有一种清新之气，即系败笔亦觉新鲜。其笔势纵横流利，色泽富丽雅艳，咳唾珠玉，是其可贵也。丁亥为先生四十六岁，正在壮年成熟之时，册中红叶、鹦鹉、月季诸幅俱是杰作，祗伏雉幅略弱，但不得谓非佳册也。癸巳（1953年）春日，悲鸿题。 钤印：徐悲鸿、蕴真惬所遇
鉴藏印 八十七神仙同居

出 版
1.《任伯年花鸟画集》，台湾：中华书画出版社，1975年。
2.《任伯年画集》，第11、13页（红叶、花鸟），韩国：美术文化社，1978年。
3.《任伯年——清末的市民画家》，图36、65（桃花白头、鹦鹉与枫叶），雄狮图书股份有限公司，1978年。
4.《任伯年人物花鸟》，图35、40，艺术图书公司，1982年。
5.《任伯年研究》，第37、38页，天津人民美术出版社，1982年。
6.《任伯年画集》，图7、8、10（鹦鹉与枫叶、桃花白头、瓜棚睡鸭）艺术图书公司，1984年。
7.《任伯年画集》（下），第267—272页，北京：人民美术出版社，1992年。
8.《中国古代名家作品丛书·任伯年》（中册），第166-171页，人民美术出版社，2003年。

翻开任伯年的花鸟画页，不论这些作品巨细繁简，只要你对它稍稍玩味，就有种意味深长的东西从画面潜入你的心头，荡漾在你的心头，引起一些有关的意向和联想；这种意味深长的东西大概就叫做诗意。
——蔡若虹
此册花鸟十开，于1887年绘于绢本之上，写月季小鸟、红叶鹦鹉、瓜棚睡鸭、桃花白头、野塘栖鹭、紫藤等生活中常见的情景。而任伯年绝不是单纯地描绘花的美丽和鸟儿的机灵，他能捕捉细腻动人的生活感受，在写照中注入自己的思想感情，将那些打动过自己的景物传递给他人，呈现出诗一般的抒情意味，给人以朴素的、恬静的美感享受。
任伯年在画面构图章法上，有着出奇制胜的非凡才能。他巧意精思，讲究形与形的互相呼应，色与色的相互衬托，不为成法所拘束，画面上给人以一种空灵明快的感觉。册中羽毛蓬松的母鸡背后是簇簇水仙；红叶与多彩的鹦鹉融为一体。两幅同样躲在植物下的禽鸟，各具别致，一藏于瓜棚缩头而睡；一从盛开的花枝中驶出。每幅画在形象的刻画和意境的烘托上都能恰到好处，主从、虚实、疏密的关系极为显著，富有诗意和节奏感。
任伯年在赋色方面，借鉴了西洋水彩的技法，运用颜色非常灵活，对比鲜明，调和而不生硬。高超的造型能力，使他下笔果敢，能把复杂的颜色统一起来。此册除玉兰湖石那开外，大多采用没骨法。用水、白色调和，使画面的表现意态万千，形成生动的色阶，抓住了自然景物的微妙变化之处，从而使画面的墨象之美与彩色之美融为一体。他善于在色彩未干之际不断加色和勾染。所以他的用色并不是凝结在画面上，而是一下笔就在动势中去把握，使一刹那间的变化的色感幻化成奇丽的永恒。宗白华称赞他“表现着精深华妙的色彩新境，为近代稀有的色彩画家，令人反省绘画原来的使命”。
20世纪以来，对任伯年画艺推崇之人首推徐悲鸿。徐父徐达章曾临仿伯年作品，故徐氏幼时便知伯年之名，早年学习中国画也多以伯年风格为宗。后来又有机缘结交伯年女婿之孙吴仲熊，获赠不少伯年遗作画稿，更陆续搜集，前后得近百件作品。1928年夏，从法国留学归来不久的徐悲鸿又与吴仲熊同访伯年之子任堇，获赠伯年49岁摄影小像。1950年，徐悲鸿又撰《任伯年评传》，“故举古今真能作写意画者，必推伯年为极致”“吾故定之为仇十洲以后中国画家第一人”“伯年为一代明星，而非学究；是抒情诗人，而未为史诗”，评价甚高。
此册为徐悲鸿先生旧藏，并两次跋文于后。腊梅鹦鹉中右下角钤有徐悲鸿“八十七神仙同居”朱文印，这方印只在自己最衷爱的前人及名家名作上钤盖，可见其对此册的珍爱之情。1933年，徐悲鸿在此册中题有跋语。二十年后他又欣然再题，字里行间流露出对任伯年的仰慕之情：“伯年天才豪迈，所作皆有一种清新之气，即系败笔亦觉新鲜……”。