吴昌硕  己未（1919年）作 菜根香 立轴

题 识
（一）花猪肉瘦每登盘，自笑酸寒不耐餐。可惜芜园残雪里，一畦肥菜野风干。老缶时客沪上。
（二）秋霜入菜根，菜根始得肥。菜根常咬能救饥，家园寒菜满一畦。如今画菜思故里，三尺馋涎湿透纸。菜味至贵纪以诗，彼食肉者安得知。己未初夏，吴昌硕年七十六。
钤 印 昌硕、吴昌石、破荷

出 版
1.《缶墨东游》，第88页，三圭社（日本），2014 年版。
2.《吴昌硕全集·绘画卷三》,第134页，上海书画出版社，2017 年版。
展 览 “缶墨东游—吴昌硕生诞一七〇周年纪念展”，三圭社主办，香港会议展览中心，2014 年5 月24 日-26 日。

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菜根清味蕴乾坤
此幅吴昌硕1919年作《菜根香》，绫本水墨，构图取“一炷香”式章法，两峰巨石如篆籀笔法写就，苍劲古拙，与白菜形成刚柔对比。白菜以淡墨晕染勾筋，叶脉如铁线游走，根茎焦墨皴擦，皱褶间肌理如金石碑版刻痕，暗合题跋“秋霜入菜根”的物理质感。题诗分置左右，左书“花猪肉瘦每登盘，自笑酸寒不耐餐”，右书“家园寒菜满一畦”，行笔如锄地犁田，朴拙中见金石力，与画面形成“书画同源”之互文。吴昌硕此作以篆籀笔法统摄全局，巨石以焦墨渴笔侧锋劈斫，线条如青铜器般凝重，转折处涩进顿挫，显金石碑版之雄浑；白菜则以中锋行笔写叶茎，墨色由浓至枯，枯湿相生间暗含“咬得菜根坚齿牙”的文人自况。题跋中“彼食肉者安得知”的喟叹，通过墨色浓淡与笔势虚实得以强化：白菜叶面留白处如霜色浸润，与巨石投影形成视觉张力，而“三尺馋涎湿透纸”的诙谐，则以飞白笔法点苔破墨，诙谐中见文人画“谐趣”本质。
此作钤“昌硕”“吴昌石”“破荷”三印，印文与画面肌理呼应。全作以水墨黑白构建视觉秩序，却通过墨分五色展现“菜根常咬能救饥”的哲学思辨，将日常蔬果升华为文人精神符号，堪称吴昌硕晚年“以书入画”理论的实践典范。可谓“缶翁笔墨见风骨，菜根清味蕴乾坤。”
自古以来，许多艺术名家的境遇并不是一帆风顺，为了求取艺术上的深造和突破，他们往往早年远离乡井，在最终创立出自己的艺术天地后，也往往受到这段人生道路的影响，淡薄的看待现实中的名利。对吴昌硕来说，他的笔下不仅书写着自己对于身边生活的体会和感悟，而且将对国家与人民境遇的沉思融入笔下，深刻地关注自己民族的命运与人民的疾苦，用画笔来描绘自己和时代的面貌。
这幅《菜根香》中，画面单纯，有着一任情性、淋漓挥写的快感，吴昌硕乐观而又隐晦的抒发了自己对于挫折人生的态度：画家将日常生活中极为普通的白菜和象征坚毅的高耸山石描绘在一起，显示了对于清贫生活和高洁志向的甘于坚守。在画面中，白菜被刻画得烂漫无拘，硕大的叶子斑斓恣肆，分别用浓墨和彩墨加以晕染；两方高耸的山石撑开了整幅画面的结构，极富于视觉的张力，也奠定了这幅画的思想基调，有语云“嚼得菜根者，百事可做”，作者固守贫困的君子之志也就被展现得淋漓尽致了。
这幅画的创作是画家与天地万物间心灵的交流，是对自然生命的尊重和赞美。他体悟的是自我和整个民族在苦难时代里的生命本质，并由此展示了自身顽强的精神与生命特质。吴昌硕这种绘画题材既是自身志趣的写照，也是在长期艺术实践中对传统题材和技法提炼的结果，画家在追求优雅淡泊的情感精神和理想的同时，更加注重了对于视觉形象的冲击力、画面的形式感以及节奏感，崇尚简约的力度及对生存环境的关注。

缶无咎石敢当—吴昌硕墨韵专题（Lot3147-Lot3155）