杨飞云 1994年作 走神

签名：《走神》杨飞云 1994（背面）

出版
《中国当代艺术选集(7)：杨飞云》，P62， 台湾山美术馆， 2001年版
《中国古典主义代表画家：杨飞云》，P54 ，广西美术出版社 ，2003年版

展览
2001年，杨飞云个展巡回展，台湾山美术馆， 台北 高雄
2003年，杨飞云大型个展巡回展，北京 上海 成都 香港 南京

他一直努力使自己的艺术在每一个阶段都有一种倾向性，80年代他的画特别完整、周到，而且有一定的力度。在90年代中后期我认为他可能慢慢有一些变化，他有时候会倾向於松动一些，理想与现实之间有些调整，这两者也产生了一些比较好的作品。
——朝戈

作为古典写实主义的重要代表人物，杨飞云在近 30 年的创作中始终坚守古典主义绘画风格。他运用古典的表现手法描绘身边的亲人和熟悉的事物，试图从最平凡的场景中发掘崇高之美。他认为：“自己是在用写实具象的手法来展现古典情怀，而古典精神追求的是一种永恒的价值，这也是古典绘画的最高境界。
20 世纪 90 年代，杨飞云步入创作鼎盛期，在精神境界、学识修养和绘画技巧三个方面都达到了全新高度。这一时期的作品与早期相比，增添了更多生活气息和现实意味，聚焦于当下现实生活与人物精神状态之间的关联，通过对人物及其生活环境的细致刻画，表达对现实生活图景和生命存在的感悟，寄托自己的情感与情怀。
创作于1994年的《走神》(Lot 1718) 正是展现这个阶段艺术家创作风貌的典型作品。这是在老美院的一间教室，担当模特的是一位长相清秀的女学生，她穿着简单朴素，身材略显单薄。为了打发时间，她特意带来了一本书来翻看，但长时间的站立还是让她有一丝疲惫，也许是休息的片刻，她斜倚在桌子旁，眼睛看向一边，思绪飘向了远方。正是这个小动作透露出的飘忽不定唤起了作者的感受力，於是他决定将这一瞬定格。房间的色调偏暗但依旧温馨，女孩的眼神是画面的重点，她成功的抓住了我们的心，我们既渴望透过这双眼睛走进女孩的内心，又希望随着她的眼神探索她的思绪。这幅画有非常具体的环境刻画，背景中的植物为整个画面增添了一丝生机，也表达了某种隐喻。
画家这一时期的作品中经常出现植物，植物是中国古代绘画中经常描绘的对象，在这里体现出画家在对西方古典油画的研究中也在逐步渗透中国传统绘画的元素，在意境上对中国传统文化有所表达，从而探索中国油画的独特表达方式。画面下方有一个塑料娃娃，他的出现其实并不合逻辑，但是他跨步向前的动作给人一种“出走”的意象，又与女孩走神的神情相呼应。画面富有独特的画意，甚至传达出画家诗意的情怀，“我的画想表现一种温情的、温暖的、甚至有一点点恬静、宁静的美好。”杨飞云毫不讳言自己不喜欢丑陋的东西，只有青春美丽的事物才能使他激动。这幅作品就是画家捕捉到生活中稍纵即逝的美好，并用绘画的语言传达给所有人。