李真 2001年作 大士骑龙

款识
艺术家钤印Li Chen 4/6 2001（龙尾末端）

出版（不同尺寸、版数 ）
2004年，《1992-2002李真雕塑》，亚洲艺术中心，台北，第82至83页
2007年，《第52届威尼斯双年展—李真：虚空中的能量》，亚洲艺术中心，台北，第118至119、121至127、129及219页
2008年，《李真：中国美术馆个展—寻找精神的空间》，亚洲艺术中心，台北，第50至57、171、173至176、197页及封底
2009年，《神魄︰李真雕塑》，亚洲艺术中心，台北，第175页
2010年，《李真：精神・身体・灵魂》，新加坡美术馆，新加坡，第57、66、94至103及183页
2012年，《大气—李真台湾大型雕塑首展》，亚洲艺术中心 ， 台北，第9、28、58至59、78至79、133及160至161页
2014年，《李真—既重又轻︰2013巴黎凡登广场大型雕塑个展》，亚洲艺术中心 ， 台北，第67、78、82至83及153页
2018年6月10日，《联合报》，联合报股份有限公司，台北，头版
2019年，《古往今来—李真》，亚洲艺术中心，台北，第8至9页

版数：4/6

展览（不同尺寸、版数 ）
2007年6月8日至11月21日，「第52届威尼斯双年展—李真：虚空中的能量」，威尼斯未来展望美术馆，威尼斯
2008年4月29日至5月11日，「李真：寻找精神的空间」，中国美术馆，北京
2009年9月17日至12月9日，「李真：精神・身体・灵魂」，新加坡美术馆，新加坡
2011年11月6日至12月4日，「大气—李真台湾大型雕塑首展」，中正纪念堂，台北
2013年9月2至29日，「既重又轻—李真2013巴黎凡登广场大型雕塑个展」，凡登广场，巴黎

来源
台北亚洲艺术中心
现亚洲重要私人藏家直接购自上述来源

附：台北亚洲艺术中心开立之艺术家亲签作品证书

御龙凌霄，凛然万古乾坤
李真史诗级神作旷世巨献
「凡俗与超俗的统一」、「西方与东方的统一」、「材料与精神的统一」，中国美术馆前馆长范迪安曾以这三个层面的共融，来形容华人雕塑大家李真的雕塑美学。诚然，在李真圆融、大气、磅礴的雕塑世界中，既有着身处尘世、怀想世外的灵慧风采，亦融贯中西、古今哲思之精粹，以墨色生漆的材料语言，创造「既重又轻」的视觉感知，直指「物外之趣」的性灵空间，铸就其顶天立地、撼人心魄的新东方美学丰碑。
迄今，李真以华人雕塑大师之名已然登顶世界艺坛，2024年他获颁美国以色列博物馆的「雕塑艺术杰出成就奖」，成为首位获此殊荣的华人雕塑家。其作更广获国际重要藏家及机构收藏，如美国媒体大亨梅铎（Rupert Murdoch）、纽约电影学院董事长夏洛克（Jerry Sherlock）、新加坡六星级瑞吉酒店（St. Regis Hotel）、上海汤臣一品、日内瓦奥兰斯卡基金会、高雄市立美术馆、影星周润发、赵薇等。是次秋拍，我们荣誉呈现被视为李真巅峰手笔、以330公分高度冠绝拍卖史的恢宏巨制—《大士骑龙》（拍品编号56），以及完成于2009年、神气完足的《蒙之初》（拍品编号57），于视觉的冥思和性灵的震撼间，共赴一场精神的畅想神游。
巅峰手笔，载誉再现：
拍卖史第一磅礴巨制《大士骑龙》
自2001年起，李真采集神龙、云雨、山石等神话元素，透过「佛」、「道」之义理阐释，于富有当代气息的造型中内化东方哲学的境界，汇成「大气神游」系列的开创新局，自此独步国际艺坛。作为此系列的重要开篇大作，是次上拍、完成于2001年的《大士骑龙》标志着李真艺术事业与创作全面腾飞的起点，作品曾陆续展出于2007年威尼斯双年展「虚空中的能量」、2008年中国美术馆「寻找精神的空间」、2009年新加坡美术馆「身体・精神・灵魂」、2011年台北中正纪念馆「大气—李真台湾大型雕塑首展」、2013年巴黎凡登广场「既重又轻」个展。此五项重要展事，见证他一步步走向国际艺坛的辉煌历程！
同时，《大士骑龙》以四个尺寸版本不断打磨再造，充分放大作品中的视觉能量和精神内涵，以此向世界证明中国艺术家登顶世界的壮志和才情。此次上拍之作，以330公分的尺寸冠绝拍卖。同尺寸、不同版数的《大士骑龙》曾于嘉德香港2021年春拍中，缔造了1797.5万港元的傲人成绩，成为迄今艺术家世界第一拍卖纪录。是次作品载誉再现，以凌霄千里、气吞山河之姿亮相，势将再创高峰，获识者之珍！
鼎立之势，传统神话的当代新生
「李真的雕塑，以极为个性的面貌和极为强烈的风格让人叹为观止，犹如天外来客惊扰视线，也如远古经典遗世独立。」
—范迪安
作为1999年《大士》一作的延伸，《大士骑龙》见证了李真脱胎于传统、融入当代表现力的自信再创。作品将民间「骑龙观音」御天行雨、泽被万物的传说，转化为圆满大气、具结构感的视觉语汇，展现泰然鼎立、自在天地的气势。上方的观音大士端立龙背，左手握净瓶，洗濯人心，右手结法印，消灾降福。李真并将传统佛像的繁复衣纹和法相大胆简化，以丰润的面容凝聚佛韵开脸的圆融，又在敦厚的浅笑中，兼具喜乐与祥和之意。其张开的双臂，似能丈量生死、怀抱苍生，以海纳百川的胸襟，召唤观者同游天地。底座神龙，则恍若自商周青铜重器中觉醒，龙尾如同镶嵌着铜鼎上的颗颗乳钉，高耸的后背活化出神话中玄武的造型，四足则分踏龙珠、莲台、祥云与天火之上，能量完足。龙首轩昂，气吞万里，尽显王者威仪。
墨漆灵光，以重驭轻的空间美学
「黑色是厚重的颜色，但是当我们闭上眼睛思考时，它就会变得轻盈而空灵，因此，我通过将黑色物质与抽象思维的结合，在结构上创造出一种视觉上的灵动的效果。希望能达到某一种精神与物质的平衡。」
—李真
与之同时，李真并将墨色生漆的东方意藴推向极致，融合佛家的「空明」与道家之「虚静」，令神气充盈的形体内，好似有一股「气」在运转不息，创造出「既重又轻」的视觉效果，暗含静默深远的怀想。
为创作大型雕塑，李真常以大木架搭建轮廓，再敷上泥塑，继而以阔斧之力，在其上反复打磨，直至呈现圆滑的线条感。其后，在铸铜上色时，他并将东方美学中水墨创作所使用的黑、灰、白的色系与雕塑磨砂的质感相融，使得雾化的表面同时有着漆色的亮泽，在朦胧间亦可映照云天，赋予作品极具东方性的美学。在柔和的曲线和质感下，作品破除墨色之沉重，创生出行云流水般的直观感受，并随视觉在明暗、光线的流转中，产生如灵光一瞬的自然效果，为大士与神龙注入一份独特的灵性。
乘天地之正，足可傲视寰宇
「李真花园里的第二件巨型雕塑是2001年的《大士骑龙》。李真也是在同一年开始创作『大气神游』系列，至今未辍。慈悲的化身观音大士及其坐骑，具有饱满厚实的躯体，显得光滑圆润，神气充沛。像树枝般粗壮的龙尾突起一块块鳞片，令人联想到中国古代铜鼎。 同样受古鼎造型设计启发的龙足，分别立于龙珠、莲花、祥云及天火之上。」
—美国西雅图弗莱伊美术馆前馆长Jo-Anne Birnie Danzker
据西雅图弗莱伊美术馆前馆长所言，李真早年在其工作室花园中，曾摆放三件他最为重视和喜爱的作品，被置于中心位的即是《大士骑龙》，此亦是他时常观摩和冥想的对象。近年来，李真与家人幽居于苗栗一名为「隐辰山居」的庄园，内里山岚水气云雾袅袅，宛如人间仙境，而《大士骑龙》即坐落在山屋外的庄园内，傲然俯视天地。
回看作品，大士御龙凌空，超然物外，330公分体量的震撼气势，以无量的魄力直击人心，正蕴含庄子齐物论中「乘天地之正，而御六气之辩」的哲学观。透过佛学之「空」与道家之「气」，作品将自然的能量内化，身体、灵魂与精神互为依存，在当代生活的纷扰间，为每一位观者返还着「任真而境外」的内心平和，在古往今来中，诠释一份超然天地的磅礴大象！
精魄初萌，绽放灵性的空间
《蒙之初》的童真哲思
「我喜欢透过作品自我疗伤，并用一种幽默 、诙谐以及暗喻的方式，去冲击人性，开启人类内心世界，探索属于另一个空间的内观性。」
—李真
而另一件完成于2009年的《蒙之初》，同为「大气神游」系列之代表。造型上延续了大士张开双臂、拥抱天地的造型，却进一步打破佛像仪轨，纯粹地展现宛如稚子的天真容颜，以诗意而诙谐的造型内蕴东方哲学。作品之名「蒙之初」，引入《易经》六十四卦之一的「蒙卦」。蒙，昧也，蒙之初，即指物生之初、未见开蒙的状态。虽是懵懂未知，却也蕴含了生命最初的淳朴、自在。
淳朴本真，精、气、神之完足
李真将这份思考注入创作，作品中的主角，仿佛一个未经开化的孩童，他身形圆润，双眼微闭，面容祥和，有着超然物外的纯真，展开的手臂与身体呈稳定的十字，予人一种胸襟宽阔的安定感。
而在他朝上的手心和脑袋顶端，赫然浮现三个银光流转的小精灵，正是《易经》和《黄帝内经》中所言「精、气、神」的化身，代表着生命本源和生命力的体现。他们如氤氲之气，轻盈升腾，正仰面朝天，双手合抱，满怀虔诚与天真之意。李真将此三元素以具象化的方式诙谐呈现，先自厚重的青铜上雕琢出气之流动的质感，再覆以银箔。令银色流溢的光泽与墨色内敛的温润形成鲜明对比，以「重」载「轻」，在虚实相生间，演绎着肉身生于混沌，灵魂充盈纯净的内在哲思。
「在李真的艺术里，有孩子般的天真与难以形容的永恒智慧。」诚如新加坡美术馆前馆长郭建超所言，李真自气韵生动的传统美学，开创演绎出雕塑语言的当代幽默，为作品注入智慧的灵性，更希冀每个观者，都可在其中寻找到本我的精神乐土，回归开蒙之初，并自此驰骋千里，遨游无量山河！