李继开 2006年作 骨笛

款识
Lijikai 06李继开（左中）
骨笛 Lijikai 李继开 06年（画背）

来源
台南德鸿画廊
现亚洲私人藏家直接购自上述来源

附：台南德鸿画廊开立之艺术家亲签作品证书

聆听荡涤心灵的远古之声
李继开的少年
「那些孩子有点儿忧郁、爱沉思、总沉浸在自己的内在世界中。我们经历日常事物太多，很具体而散乱，其实我们的生活出奇平淡。但我们的内心可以很广阔。」
—李继开
李继开1975年生于四川，1999年毕业于四川美术学院油画系，2020年获中国艺术研究院美术学博士学位，现任教于湖北美术学院。作为「伤痕艺术」的延续，其作表达偏向内省和亲密。有别于宏大的社会、政治议题，他常以一人、一物的视角，透过天马行空的想象串联日常的碎片，探索记忆、时间和存在等主题，既使人感到亲切又具超现实感。自2000年开始，其画中以「少年」为主角，少年不仅是画家自我心灵的投射，更是一代人的记忆锚点，带领观者回忆珍藏于每个人心中、朴素而充满纯真想象的童年时光，格外打动人心。其作曾于深圳何香凝美术馆、上海美术馆、南京博物院等展出，并被北京今日美术馆、上海龙美术馆、新加坡当代美术馆、伦敦FranksSuss收藏。
以纯真之音溶解喧嚣
「骨笛」是世上最古老的吹奏乐器。在中文中，因「笛」音同「涤」，且乐器之声悠扬清远，被认为能驱除邪祟、正本清源。从王侯将相到乡间小路上骑牛的牧童，均雅俗共赏、老少皆宜。笛不仅象征君子的高洁、还常寄托文人墨客对于单纯的田园生活的向往。是次呈现的《骨笛》中，画面以少年一人为中心，他好奇又期待地睁开眼睛，露出几颗稚气未消的牙齿，双手珍惜地捧着骨笛，定格在吹响它的一剎，极为生动可爱。如小火苗般跳跃的笔触肆意勾勒出主角柔软的头发和毛衣，唤醒观者内心中的温情。而淡蓝色铺设的背景，如无忧无虑的童年那清澈的蓝天，承托着在其中悠闲趴伏的少年。
少年与骨笛的童真互动，诉说孩童对于原初之音发自本能的好奇与期待、敢于尝试的勇气。以一种穿梭古今的巧妙结合，趣味性地隐喻人们自古以来对音乐之美源自天性的喜爱。李继开以温柔而坚韧的画笔，在时代的喧嚣中，打消顾虑和踌躇，引人回归坦率真诚的世界，以最为质朴的声音，谱写对于美好的期待。