靳尚谊 往事如梦

签名：尚谊 二〇一一

展出
“靳尚谊与中国油画研究展”，2011年12月29日至2012年2月29日，莞城美术馆，东莞

靳尚谊艺术创作绵延六十余载，从马克西莫夫油画训练班到改革开放后的“新古典主义”，再到现今努力将西方写实油画语言与中国画写意之境相融合的探索，几乎算得上是新中国成立以来油画发展史的缩影。
80年代初，靳尚谊开启油画装饰风探索，将欧洲经典艺术与中国传统壁画融合，预示其后续中西艺术融合的尝试。90年代后，探索进入高潮，他既研究油画本体语言以营造中国画意境，又关注经济发展下当代人心态变化，以年轻一代肖像为主题，反映他们的迷惘、困惑与挣扎。此后，他创作《老桥东望》、《醉》、《蜻蜓》等作品，反映新旧传承断裂，既承载对人性与社会现实的关怀，也是油画语言探索的试验。这些作品风格不同于其经典 “新古典主义”，融法国纳比派、日本浮世绘，以点彩法营造出简洁且富装饰性的趣味。
2011年，年近八旬的靳尚谊带领学生探寻荷兰艺术大师维米尔的家乡戴尔夫特，构思创作了三幅新作品，取名“向维米尔致意”在中央美院美术馆展出，其高龄作品的新变化令艺界震惊，其孜孜不倦的进取精神更是充分鼓舞了中国油画界后辈们的求新求变意识。
而于此次展览同年创作的这幅《往事如梦》可谓是靳尚谊具有节点意义的作品，其中总结性与探索性的意味并存。我们几乎可以在其中找到他各个时期不同风格的痕迹：模特的姿态像极了提香《乌尔比诺的维纳斯》等古典杰作中优雅的女性，而这优雅中却又分明藏着一丝当代青春女性的放肆不羁，延续着他对于年青一代生存状态的思考；人物采用平光处理，清晰而准确的边线使形象具有十足的体积感，粉红的背景与深红的抱枕相呼应，单纯而简洁，又将各种体积的质感交代得十分清晰，平面装饰感与真实空间感的巧妙结合，使画面的结构更严谨、层次更丰富。
靳尚谊那富有标志性的细腻的点画处理在这幅画中却不再含蓄蕴藉，而是仿佛如穿破云层的雨点般恣意地滴撒在画面上，这种暴露创作痕迹的简约处理方式，很出效果，让画面更为生动、感人，有恰到好处的停笔之妙。透过这些清晰的笔触，我们仿佛能够亲眼看到画家本人如何细致地构建起一幅杰作。这是晚年的靳尚谊“衰年变法”的成果，我们从中看到的不仅是一位老人饱尝岁月甘苦后积淀下来的深厚素养，更有着那一份“烈士暮年，壮心不已”的勇攀艺术高峰的毅力与勇气。