王时敏 丙午（1666年）作 松峦云嶂图 立轴

【款识】丙午秋日为遵翁老年亲台寿，弟王时敏。
【钤印】王时敏印（白文）、烟客（朱文）、真寄（朱文）
【鉴藏印】千卷楼主人藏过（朱文）

【说明】王时敏印与《中国书画家印鉴款识》第52页，第17方相符；烟客与《中国书画家印鉴款识》第52页，第27方相符。

【上款人简介】上款人“遵翁老年亲台”或为陈遵（明末），字汝循，浙江嘉兴人。善画花鸟、蔬果、草虫，所作形态逼真，栩栩如生，笔力苍老，构图新颖。海内鉴赏家重金购求，然非其人辄弗应。通音律，暇时喜操琴自娱。

【藏家简介】王望霖（1774-1836），字济苍，号甘泉，继号石友，浙江上虞人。号千卷楼主人。好藏书，喜吟咏，工书画。有书数万卷，建“天香楼”收藏。广收宋元明清名家墨迹，刻有《天香楼藏帖》《天香楼续刻》《怡晋斋法书》《刘梁合壁》等，著有《天香楼吟稿》《天香楼遗泽集》等。

王时敏，字逊之，号烟客、懦斋、西庐老人，江苏太仓（今属苏州）人。崇祯初以荫仕至太常寺少卿，人称“王奉常”。工诗文、善书画。与董其昌、陈继儒友善。与王鉴、王翬、王原祁而称“四王”，加吴歴、恽寿平称“清六家”，为正统山水画家领袖人物。

王时敏的《松峦云嶂图》作于丙午（1666年）秋日，是其为“遵翁老年亲台”祝寿的精心之作。这幅设色绢本立轴，既凝聚了他对宋元山水技法的毕生研摹，又以山水意象寄寓着文人之间的祝寿雅意，是清代早期山水画“摹古”与“抒情”交融的典型范本。
在技法层面，王时敏作为娄东画派的开创者，将对黄公望、董源等宋元名家的追摹融入笔墨肌理。画面中山石以披麻皴为主，兼施解索皴，每一道皴线都如“虫蚀木”般沉着劲健，层层叠加却秩序井然，把黄公望山水“笔意简远，墨色苍秀”的神韵复刻得淋漓尽致。松枝的刻画尤见功力，以中锋绞转之笔勾勒枝干，松针“攒三聚五”，既存宋元古意，又透出晚年笔锋的苍劲老辣。设色上采用浅绛法，赭石与花青在墨色间和谐晕染，山石的苍润、松峦的郁茂、云嶂的空灵层次分明，既保留了水墨山水的清雅格调，又以淡彩赋予画面温润厚重的质感，完美诠释了他“色不碍墨，墨色相发”的设色理念。
构图上，《松峦云嶂图》取“高远—深远”之法，近景虬松盘曲，中景峦嶂层叠，远景云嶂迷蒙，三者层层推进，云雾在山峦间穿插游走，形成“虚实相生”的节奏。松峦的繁复与云嶂的空灵看似对比强烈，却在整体布局中达成“繁而不乱，密而不塞”的和谐，尽显王时敏作为一代宗师的构图把控力。这种布局并非单纯的技法展示，更暗含祝寿的文化寓意：松树象征“长青不朽”，峦嶂隐喻“寿比南山”，云雾寓意“祥瑞蒸腾”，三者交融，将对受画者“福寿绵长、如仙境永续”的期许，含蓄地寄于山水丘壑之间。
作品的传承与印记同样值得深究。画面钤有“王时敏印”“烟客”“真寄”三方印章，是其晚年常用的典型印鉴，款识书法苍劲老辣，与绘画笔墨形成“书画同源”的呼应。“千卷楼主人藏过”的收藏印，表明它曾为清代著名藏书楼“千卷楼”旧藏，清晰的递藏脉络为其真伪与流传提供了可靠背书。在艺术史维度上，王时敏此作创作于75岁高龄，是其晚年技法炉火纯青的见证。作为娄东画派的开创者，他的创作直接影响了清代山水画的发展走向，这幅《松峦云嶂图》对宋元技法的精准追摹，是“摹古派”山水的典范，成为后世研究清初山水画笔墨语言、题材演变的实物资料。