刘海粟 油画《庐山瀑布一隅》，附影像资料

背签：刘海粟庐山作品敬赠徐医生，一九五六年

说明：附带刘海粟当时写生创作时影像资料及题签一组。
LOT13085-LOT13087为刘海粟旧藏

笔底灵山秀 激湍一瀑图
—— 刘海粟油画《庐山瀑布一隅》
“刘海粟并行不悖地研究两个画种，一个是西洋画，一个是中国画……他是思考如何把这两个绘画的最优秀的地方用来充实自己，他把中国画的某些大写意的因素用到了油画上。”人民美术出版社总编，美术理论家程大利曾有如此评价。
刘海粟，1896年生于江苏武进，原名槃，字季芳。“海粟”二字是他自己撷取于东坡的《前赤壁赋》中：“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”之句，意为与广阔的天地和浩瀚的沧海相比，个体自我是多么微不足道，但即便如此我也愿意贡献出个体，倾尽微薄力量纵身投入时代的潮流之中，奔腾前行……这也许是二十世纪初，处于政治变革和社会转型时期，雄心勃勃的中国青年人面对中国现代社会开启之时所常有的看似谦卑、实则充满“野心”的人生态度！这个自名为“海粟”的青年，在日后的中国现代艺术发展进程中，横冲直撞，风光无限，命运跌宕，影响深远，因此直至如今，刘海粟先生享誉有“中国新美术运动的拓荒者，现代艺术的奠基人”的美名。
此幅油画：刘海粟画庐山瀑布局部一景，墨笔背签：“刘海粟庐山作品敬赠徐医生，一九五六年。”细细品味此作，也正暗合程大利先生之语！尺幅虽小，庐山瀑布的空灵俊秀之局部却被写纳于其中。初看油画面的物象营造粗狂奔放，细斟酌却又不失韵律：如瀑布水口的渲染，山石色块的堆叠，似有塞尚立体主义风景之痕迹，而左上方树木华滋的写划又呈现出国画之笔法。远景色调的笔触，叠叠层层光感呈现，一派激湍氤氲之气扑面观者，引之共鸣，如临其境，旷怡心灵。庐山瀑布的灵秀奇瑰，在海翁笔底摸索下有了新的一番呈览与激情。
刘海粟有着“十上黄山”的气魄，与庐山的缘分亦匪浅，他多次到过庐山，对庐山怀有浓厚的感情，还曾有“庐山”，“匡庐之巅”的兴笔挥题！1936年，40岁的刘海粟第一次上庐山写生。当时，任上海美术专门学校校长的刘海粟，刚刚从欧洲游历归国。他在欧洲各地举行画展，获得极高的赞誉。刘海粟一上庐山，便被庐山气象万千的壮美风景所陶醉，白天四处游览、写生，晚上在寓所整理、绘画，精心创作了一批庐山画卷。次年他再上庐山，创作的激情没有丝毫减弱……直至1956年8月，时任华东艺术专科学校校长的刘海粟登临庐山，庐山文化馆特意为他举办了庐山作品展览会。他的《庐山含鄱口泼墨卷》、《庐山云海》、《庐山飞瀑》等佳作均在这里展出。为了表现庐山瀑布的壮观，刘在艺术上还进行了大胆的探索，将国画和油画两种不同的表现形式揉和在一起，更好地表现出庐山飞瀑的气势和动感！而本幅作品的背签时间年款恰恰也与之时间及创作探索轨迹相互吻合。
该油画景致虽小，却是刘海粟对于“瀑布”风光题材的探索，这种孜孜以求的题材也是不曾间断的，现存的海粟摄影文献里均有所涉猎，如此组拍品当中他的摄影油画作品《瀑》【背签：一九三四年作，瑞士，刘海粟】，与本幅油画《庐山瀑布一隅》相比也可以窥探出海粟笔触上愈发老辣而日趋臻善！而对实景的拍摄照可以说是刘海粟对景致韵动的表现，再次予以提炼精纯！再检点文献，踪寻海粟先生中西结合的探索…1921年，上海美专校刊《美术》第三卷第一号出版了后印象派专号，刘海粟撰写了《塞尚奴的艺术》一文。法国近代的诸多艺术流派对于刘海粟而言，几乎是在同一时间被接受的，因而他在介绍这些流派时也是平行的、跳跃性的。整个二十世纪二十年代，刘海粟都是通过出版物向法国印象派绘画学习和致敬，而1929年至1931年的首次欧游，才使刘海粟有机会从繁冗的社会事务中脱身，在欧洲的博物馆中直面近代绘画杰作，并临摹学习。一九二九年春天，刘海粟刚刚抵达法国就前往卢浮宫临摹了塞尚的《缢死者之屋》、伦勃朗的《裴西芭的出浴》等，予以恶补西方绘画的技法和对西方绘画精神的理解……旅欧期间，海粟先生临摹学习了法国近代的不同流派，统一在一种风格之下，往往是兼而有之，一些逸笔草草的写生有时也很难将其归类。但在一些比较完整成熟的创作中，还是可以明确地辨认出印象派和后印象派的影响，其中莫奈、梵高和塞尚对他的影响最大…进行油画探索的同时，刘海粟依然保持一定数量的国画创作。与许多主张完全西化的“五四”知识分子不同，在刘海粟的理论书写中，一直是中西并重，甚至认为学习西方也是为了弘扬本土固有文化。如他曾撰写的重要文章《石涛和后期印象派》及《中国绘画上的六法论》中尤其突出…言而总之，刘海粟在其毕生的艺术道路上孜孜矻矻，求索不息的品格值得吾辈学仰！
正如《海派》（第3辑）一书中所言：刘海粟毫无疑问乃是：中国现代绘画的先驱与翘楚，刘海粟在艺术探索过程中始终贯穿海纳百川，兼收并蓄，开拓创新的理念，对“创新”的孜孜以求以及直面西方文化思潮冲击的文化自信，充分体现了海派文化精神。