陈可 2006年作 妈妈

签 名：可 2006

出 版：
《和你在一起，永远不孤单》，中国青年出版社，2012年，图版

陈可生于1978年，她的作品在淡淡的忧郁中透露着温暖。作为“新卡通一代”的代表人物，她以漫画般可爱的造型与温柔的用色，勾起关于童年与家的回忆，触动着人心中最柔软的部分。艺术家表示：“其实我觉得我在画的过程里面，也在不断找自己的内心，因为我的作品是和自己的内心有关系的，我越来越发现，人的性格有很多面，有很深的东西。”
在后现代主义的大潮中，“作者的退隐”已然成为艺术的新走向，创作者们拒绝对其生活进行自我解读，转而为自己设定了一个“局外人”角色，保留着独有的经历与认知。然而另有一些人，他们和我们分享着那些共通的种种情感，看似个人化的艺术表现却揭示出一个时代难以言说的创伤，和那些紧握在手中的希望。陈可便是后者。作为中国七○后卡通一代的艺术家代表人物，陈可出身于四川通江，从附中到研究生，在四川美术学院度过的11年时光为其打下了殷实的绘画造型基础，她一直致力于在当下的新时代语境中寻找贴合洞悉个人内心深处感受的绘画表达方式。其创作以充满真实和虚幻的冲突揭示出当代社会隐藏的宝贵情感，她用各种媒介材料建构起一个个剧场，当中上演的并非遥不可及的梦境，亦非肆意放纵的自由，而是日常生活中个体的独处时光与独行世界。从绘画、雕塑再到装置，陈可的作品常常出现一个小女孩的形象，她既是艺术家主观意识的投射，亦是当下人性的象征，她说“卡通文化吸引我的是它的纯真、富有幻想、非现实的那种。可以给人心理的抚慰，有它存在的理由，可能是人最内心的真、善、美的表现”。她作品中的小女孩却始终没有长大，若沉浸在臆想的童话盛宴，令观者不忍打破这一都曾有过的虚幻梦境。
在《妈妈》这件作品中可以明显感受其绘画风格的转变。中国传统水墨绘画技法的背景显得虚空和深远，人物的主体形象也似乎被刻意的设置，力图显现出一种情绪和状态。陈可绘画作品中有一种莫名的可以进入你内心深处的细腻与敏感。艺术家不仅仅满足画面本身带来的视觉愉悦和创造力，她更想平静地诉说故事，一切都显得娓娓道来。这一内敛的方式，恰恰使陈可的艺术不同于其他“卡通一代”艺术家的作品。（朱彤《梦想和现实的冲突：读陈可绘画和装置新作》）
这幅《妈妈》，是陈可试图用她标志性的语汇赋予母子关系的一种个人化的观察。因“妈妈”在经过无数艺术家无数次地赞颂后，反而产生了失掉其原有丰富性和感性内涵的危险，陈可要做的正是给她一点不确定性、一点颠覆性。画面被巨大的人像占据了，形象有着卡通式的夸张，皮肤仿佛塑料制品反射出人工的质感；背景是平面而抽象的，这些构成了陈可的黑色童话世界。而表情淡漠的“妈妈”看起来不过是个女孩，她抱着的又分明只是空心的玩偶，也许在陈可眼里，爱与占有、关怀与压制本来就是一枚硬币的两面。那些超现实的、楔入的、莫名的细节，给画面增添了更多难以捉摸的象征。陈可曾经谈到这幅画的创作初衷：“对于人与人之间的一种复杂的感受，爱是美好的，但有时也是束缚，和残忍有时只是一步之遥，就像有时看到可爱的东西，会有一种暴利的冲动。”画面所呈现出的似乎已经超过了以上描述，其单纯而又多义的特质显得极为迷人。