关良 石秀智斗裴如海 镜片

款识：关良。
钤印：良公之印、

备注：Lot354-357为关良家属友情提供。

“我常常在这里捕捉一切可以描绘的的对象，攫取意境深远的题材。我试图运用自己的双眼去观察。感觉自然的、人性的美，并把它描绘出来，奉献给自己的人民。”
——关良

水墨戏曲，顽趣横生
——关良精品专题
关良先生以其革新的艺术手法，将西方现代派绘画理念与中国传统水墨画相融合，开创了独树一帜的戏剧人物画。他的艺术成就，不仅在国内受到高度评价，在国际艺术界亦享有盛誉。关良先生不仅在艺术创作上独树一帜，更致力于艺术教育，是将西方绘画艺术介绍到中国的先驱之一。
关良的艺术生涯，从专攻西洋画到转向水墨戏曲人物画，其作品在新中国成立后更是达到了艺术的高峰。他的彩墨戏剧人物画，以其独特的艺术风格，对后世影响深远。在戏曲人物画的绘制上，他喜用秃笔，笔法稚拙而不失沉稳，落笔之处透露出一股静气。他能精准地捕捉戏剧人物的身段与架势，通过简洁的笔触，展现出人物之间的关系与张力。同时，其简洁的笔法和深邃的内涵，给人以强烈的视觉和情感冲击。他的画面虽然简单，但画中人物之间的关系和美感却丝毫不减。
朱新建从审美的角度，对关良的艺术进行了深入的剖析。他认为关良的艺术“非常深沉”，尽管形式上看似简单，但关良对文化的体会和理解却是深刻的。然而，对于关良先生的戏剧人物画，也有一些不同的声音。有人认为他的作品过于简单，甚至将其与儿童画相提并论。但这种看似简单的画面，实则蕴含着关良先生对西方艺术、中国水墨、戏曲文化的深刻理解和独特见解。正如齐白石、黄宾虹等大师所言，关良的艺术作品，值得细细品味和深入研究。郭沫若、茅盾等文学巨匠也曾为他的作品题词，德国人更是主动要求为他出版画集。在当时的中国画坛，能享有如此待遇的画家，仅有齐白石与关良两位大师。
刘海粟对关良的评价极高，认为他的作品“富东方情调，达到不可模仿的曼妙高浑的境界”，其戏曲人物画“抒情写意，发掘民族艺术精魂，格局博大，动静相生，令人百看不厌，久而弥新”。