李青萍 1991年作 富士山

款识
李青萍 九一年（画背左下）

出版
2015年，《心象：李青萍的心灵世界》，敦煌画廊，台北，第44至45页

展览
2015年9月5日至20日，「心象：李青萍的心灵世界」，敦煌画廊，台北

来源
台北敦煌画廊
现亚洲私人藏家直接购自上述来源

化天间雪峰，迎红霞峥嵘
天才女艺术家李青萍的生命之歌
「这是黄色、红色与绿色的和弦，这是光明、热情与生命的交响。激动的音乐甦醒厚厚的冰川，炽热的呼唤撞开你久闭的心灵之窗。」
——诗人陈联光为李青萍作
徐悲鸿曾为其画集作序、刘海粟盛赞其为「先驱」，李青萍，这位早在1930年代蜚声海内外的艺坛女杰，在经历时代坎坷下的长期失落后，以无可磨灭的意志，其艺术终在古稀之年重返世人眼前。在长达70余年的创作光阴，她孜孜不倦完成不下千件作品，那热烈鲜活的绘画，展现出时代浪潮中女性艺术家无畏、自由、百折不挠的坚韧力量，为后世留下一份珍贵的宝藏。
1911年李青萍生于湖北荆州富户，先祖为南洋华侨，祖父和父亲均擅泼墨画，从小耳濡目染与艺术结缘。20岁时她考入武昌艺术专科学校，初次接触油画。校长唐义精发现其天赋，举荐她至广揽潘天寿、颜文梁、丁衍庸等名师的上海新华艺术专科学校学习。求学期间，她受印象派、野兽派及抽象艺术的薰陶，习得对色彩构成的高度把握，在毕业展上，来校参访的徐悲鸿见其作立意创新，赞其为「新派女画家」。毕业后，她于 1937年赴马来西亚坤城中学教书，偶然结识大隐隐于市的印度泼彩画家沙都那萨，大受启发。自此，热带浓郁的色彩、强烈的风土人情和极富表现性的泼彩艺术影响其终生创作。而旅马期间，中日爆发战争，她当仁不让投身抗日救亡，作为「筹赈祖国抗敌后援会」艺术联络部副主席，于1939至1941年间相继邀请刘海粟、徐悲鸿等大家至南洋举办慈善画展，为抗日筹款。回国后，作品曾多次于海内外展出，并任职于国家文化部艺术处、人民美术出版社，然而50年代因***批斗入狱。虽身患疾病、一贫如洗，却始终坚守对艺术的热情，在捡来的废纸、木板、破布上作画。历经近30年颠沛直至1982年，她回复归侨身份，得以再次自由创作。她将东方写意与西画的热烈珠联璧合，不断进行革新，迎来晚年20年的创作高峰。1986年，中国美术家协会为其在武汉举办大型个展，为当地各大媒体头版争相报道，作品并为上海美术馆、北京中央美术学院等收藏。
富士乍现，傲然独立
「她的富士山系列以后期的油画最为动人，画面浑厚有力，充满张力，撼人的气势，直逼日本现代画坛泰斗梅原龙三郎。」
——艺评人严善錞
1943年，李青萍应邀至东京、大阪等五个城市举办画展，被《朝日新闻》赞为「中国画坛——娇娜」。此次巡展令其对富士山之美印象深刻，形塑其创作具盛名的「富士山系列」，是次呈现的《富士山》即为箇中经典。作品展现了艺术家晚年成熟的抽象泼彩风格，构图极简而富有张力，摒弃了传统绘画的透视和明暗构造，以浓重瑰丽的色彩、大刀阔斧的笔触勾勒自然：中央见富士山雪顶在半空中浮现，山体外缘以暖白色展现出阳光温度，加以炽热的红彩描绘天空，如漫天红霞，诉说对生命的激情。而前景蓝绿的大海，与天空形成冷暖撞色，其上承载几笔象征风帆悠然飘荡的白彩，如生命的沉淀和远航。作品展现跳脱现实色彩的浪漫与自由，使观者超越具象的束缚，进入纯粹的精神场域。那雪白的富士山如明镜高悬，在浓烈的海天中如一座灯塔，指引旅人前进的道路。作品不仅是对自然纯粹之美的赞颂，更是艺术家的心灵写照，展现她对生命、对艺术矢志不渝的热爱和虔诚。