拍品描述：
题识：去年秋间，一平同志以***诗词三十七首属为写一卷子，时作时辍，迄今始能完成。中经病患，眼益昏瞀，故自《冬云》诗以下，字迹尤为潦草不恭已甚。他日眼翳倘得稍除，必当重写一过，以赎此愆。一千九百六十六年五月十五 日题记，尹默。
钤印：长寿、尹默八十岁后书、有竹人家、沈尹默印
签条：***诗词三十七首，沈尹默书卷。稚柳题。钤印：燕白衣、谢稚
引首：数风流人物还看今朝。平公属篆端。一九七四年冬，初升。钤印：初升、肖形
谢稚柳题跋：尹默先生当新中国诞生之际年垂七十，好学弥笃，老而益壮。尝穷数年之力，以真书写《实践论》、《矛盾论》，并自新中国成立以来二十余年中所为诗词，为歌颂党，歌颂***，歌颂社会主义，浩然一发之于吟咏，无虑数百章，丹心一片生于肺腑，可谓壮矣。先生平生既邃于诗词，然其书法并为当世所宗仰愕。予初识先生年才三十许，数得见其为学之勤，自东西晋、南北朝、三唐两宋之迹靡不涉猎，数十年中未尝或辍，故其真行草隶蔚然成一家之体，岂偶然哉？先生每为人作书，常爱书***诗词，此卷所书则为主席诗词之全璧，既生于先生之热爱，兼为一平同志之所请。时先生年已八十三，其笔力俱张，情意沛然，正所谓“徇知之作为一合”也。予尝论先生书体清婉绵密，才思清发，尤于其书，盖宋元以来无能出其右者。昔黄山谷每叹杨凝式草书之妙，而惜其未谙真书，于以知先生书学之大成，与先卓然标一家之所。自先生之殁忽已四年，今海内求书法鸿裁，芳草犹足以沾匄后人。一九七四年一月为一平同志属题，谢稚柳。钤印：谢稚、稚柳
来楚生题跋：三十七首（章）万丈光，沈书晚笔更苍茫。珠玑错落万千字，流走自然一世强。一九七四年十二月初升观后再记。钤印：初升
盒盖铭：沈尹默书***诗词三十七首。刻印：齐之海隅
盒刻款：孝穆。
出版：《海派代表书法家系列作品集·沈尹默》P255-259.2006年上海书画出版社
说明：
1.本卷上款为王一平先生。有谢稚柳题签，来楚生题引首。沈尹默依次书***《沁园春·长沙》、《菩萨蛮·黄鹤楼》、《西江月·井冈山》、《清平乐·蒋桂战争》、《采桑子·重阳》、《如梦令·元旦》、《减字木兰花·广昌路上》、《蝶恋花·从汀州到长沙》、《渔家傲·反第一次“大围剿”》、《渔家傲·反第二次“大围剿”》、《菩萨蛮·大柏地》、《清平乐·会昌》、《忆秦娥·娄山关》、《十六字令三首》、《七律·长征》、《念奴娇·昆仑》、《清平乐·六盘山》、《沁园春·雪》、《七律·人民***占领南京》、《七律·和柳亚子先生》（附柳亚子原诗）、《浣溪沙·和柳亚子先生》（附柳亚子原词）、《浪淘沙·北戴河》、《水调歌头·游泳》、《蝶恋花·答李淑一》、《七律二首·送瘟神》、《七律·到韶山》、《七律·登庐山》、《七绝·为女民兵题照》、《七律·答友人》、《七绝·为李进同志题所摄庐山仙人洞照》、《七律·和郭沫若同志》（附郭沫若同志原诗）、《卜算子·咏梅》（附陆游原词）、《七律·冬云》、《满江红·和郭沫若同志》（附郭沫若原词）。以上***诗词三十七首（附陆游、柳亚子、郭沫若诗词五首），后接《渔家傲·万木霜天》、《蝶恋花·答李淑一》两词附注。又接谢稚柳、来楚生两篇题跋。
2.手卷置于徐孝穆刻***草书《满江红·和郭沫若同志》紫檀盒内。
3.本卷沈老为王一平先生所作，录***诗词三十七首并附注二篇并附郭沫若等诗词五首。1963年人民文学出版社《***诗词》三十七首经主席亲自订正，是主席生前最为重要的诗词集。沈老费尽心力，历时近一年，据之创作了本卷***诗词，就当时的发表情况来说，可称全璧。展卷欣赏，三十七首诗词一一呈现，如同直面二十世纪风云激荡的革命、建设全景。同时，在书法艺术上，本卷完全体现了沈老晚年熔铸古今，书迹苍浑，淋漓快意，八面出锋的风格，集毕生书艺大成。谢稚柳在尾跋中认为“侚知之作为一合”，就是说这卷酬报知己王一平的作品写得特别得心应手，而来楚生则认为本卷为沈书“一世之强”。故而，综合作品的创作题材、体量，和所耗时间与精力，本卷当之无愧为沈老晚年壮笔，也是生平最重要杰作之一。
沈书之最 寰宇无两——沈尹默《***诗词三十七首》鉴赏
一、峥嵘岁月最强音
提起那个峥嵘年代，全国人民都以百倍的热情投入到社会主义建设中。艺术家也不能落后。书法家书写的内容不再有唐诗宋词，清一色变成***诗词和鲁迅诗。加上人们对***的爱戴，写他的诗词成为潮流。半个多世纪后，当人们回顾这些书法作品时，客观地说，这其中就有风格差异乃至水平高下。
首先，诗词文字的篇幅较短，用帖学和碑学的角度审视，似乎前者风格更能表达诗词艺术的风韵。这方面沈尹默那种婀娜清丽的书风就有了无可争辩的优势。“人无我有，人有我优”，当每个人都在写的时候，沈尹默写的就显得特别“地道”。其次，在表现力上，立轴过大、册页又有难以一气呵成之虞，手卷则大小随意，长短自酌，观赏起来也颇有古意。第三，沈尹默用“二王”一路书法写***诗词，乃有古韵今意，也是那个时代中的“最强音符”。
二、海上书坛一宗师
海派艺术从晚清诞生以来，以吴昌硕大刀阔斧，雄健奇崛为正脉。随着社会风尚和收藏旨趣的演变，逐渐向精致典雅的方向发展，山水画有“三吴一冯”，花鸟画则有“四大花旦”，篆刻则是赵叔孺及其弟子陈巨来风靡一时。书法领域则以沈尹默的“二王”风格影响最大，后继者众多。在他的建议下，一九六一年经***上报***同意，成立了第一个官方书法团体——上海中国书法篆刻研究会。《二王书法管窥》一九六五年出版，这是沈尹默系统介绍王羲之父子书法的专著，在书学领域具有开创性意义。二王书风之典雅气质几乎成为当时乃至今日海上书坛的主要“基调”，这其中就离不开沈尹默的巨大贡献。当年他多次在青年宫亲自授课，学生中不少成为海上书坛的中坚，这些人当中，不少也已是桃李满天下。
长期以来，中国书法都有“南帖北碑”的传统，至少在新中国成立以来，上海是帖学的大本营，而沈尹默在其中的地位再怎么说也不过分，就像上海今天的东方明珠一样，成为了海派书法的“地标”，如果按照“不可无一，不能有二”的说法，沈尹默就是那个“一”，这几乎就是一个共识。
三、书家本色是诗人
沈尹默本人就是一个诗人，早在五四时期，他就是全国最早写白话文诗歌的人之一，也是《新青年》的重要作者之一。同时他的旧体诗也颇有影响，并且也有不少弟子，其中最著名的就是顾随和张充和。顾随就是后来名扬天下的叶嘉莹的老师，张充和在美国传播汉学，晚年还不忘师恩。
很多时候，沈尹默的诗写的是书论，即自己对书法的理解。同时他用自己隽永秀逸的书法写出来，诗书结合，何等风雅。同时，他的诗名被书名所掩，近来随着他诗词资料的披露，渐渐为世人所知。在传统的“评价体系”中，诗书画印为一整体，其中“诗”是第一位的。沈尹默的书学有此盛名，和他的诗人本色是分不开的。
这样一位诗人，一位书法家，到了六十年代已经是一位耄耋老人，平生志气只有付诸笔墨，而这个时候大江南北大家都写***诗词，他也不例外。不过，作为一个诗人，他抄写的时候，体会和感情肯定有别人于常人。这就使得他抄的***诗词更有风致，单独的一首二首，十首八首已经是神采奕奕，更不用说这件手卷，有三十七首之多，其中还有对几首诗词的“说明”。当年海派书家各有千秋，对诗词的研究和理解就是沈尹默的长处，恐怕同侪中无出其右。他抄的***诗词也就格外意味深长。
四、人书俱老更苍茫
在题跋中，沈尹默提到：“去年秋间，一平同志以***诗词三十七首属为写一卷子，时作时辍，迄今始能完成。中经病患，眼益昏瞀，故自《冬云》诗以下，字迹尤为潦草不恭已甚。他日眼翳倘得稍除，必当重写一过，以赎此愆。一千九百六十六年五月十五 日题记，尹默”。
众所周知，沈尹默一直是高度近视，视力堪忧。到了一九六六年，已是八十四岁老翁，视力状况可想而知。他说这个手卷是“时作时辍”，写写停停，从图像上看正如他所言“字迹尤为潦草不恭已甚”。沈尹默说，等自己身体好一点的时候再写一遍，“以赎此愆”，这样的话也是说说而已，可以肯定，这样的手卷或许海内也就只此一件了。
打开手卷，审视字迹，沈尹默早期秀润明丽的风格被苍茫老辣的风格取代，所谓“人书俱老”。我们见到的是行书间而草书，点划甚至略带恣肆，这在他的书法中是不常见的。可以想象，在目力不佳的情况下，沈尹默是凭感觉在写，对于***诗词的感觉，那就是感情了。所以，笔下的真性情，真感情就流露出来，字形准确与否，点划是否到位也就没必要深究了。
卷末来楚生先生罕见的也写了一首诗。“三十七首（章）万丈光，沈书晚笔更苍茫。珠玑错落万千字，流走自然一世强”。其中也提到沈尹默晚年的书法苍茫自然，能够称雄一世。这是一九七四年十二月写的，一个月后先生就逝世了。
五、三十七首称完璧
沈尹默抄***诗词三十七首，蔚为壮观，如在山阴道上，应接不暇。我们在赞叹其书法艺术的同时，也能在全卷中见到***诗词的“全貌”。一九五七年，《诗刊》创刊时收集到人们长期传抄的***诗词十八首呈送主席，希望在《诗刊》上发表。***给臧克家的回信里同意发表。一九六二年《人民文学》编辑部又收集到另外六首主席的词，并呈送主席，他也同意发表。主席当时还给臧克家陈白尘写信，征求他们的修改意见。郭沫若也有《喜读***<词六首>》，发表前主席也看过，并进行了删改。他纠正了郭沫若文章里时间上的错误，也阐明了自己写诗的观念。
“六三年版”是***亲自编订的第一个带总结性质的诗词集。当时先印了线装本征求意见。这一版除了公开发表过的诗词外，增加了《人民***占领南京》、《到韶山》、《登庐山》、《为女民兵题照》、《答友人》、《为李进同志题所摄庐山仙人洞照》等十首诗词。在一九八六年人民文学出版社出版的《***诗词选》注明以上诗词最早发表在人民文学出版社一九六三年十二月版《***诗词》中。后者的出版说明里提到“这次出版时经作者作了校订”。
沈尹默抄的三十七首应该就是王一平拿着一九六三年版《***诗词》请他抄的。对一个老人来说，要写完这三十七首也真非易事。这样的“工程”对于老人来说，一生恐怕就这么一次。
谢稚柳先生在卷末题跋，洋洋洒洒，深情满满。笔者所见谢老这样的题跋仅见在他题北宋王诜《烟江叠嶂图》后。他对沈尹默在中国书坛的地位赞赏有嘉，提到“予初识先生年才三十许，数得见其为学之勤，自东西晋、南北朝、三唐两宋之迹靡不涉猎，数十年中未尝或辍，故其真行草隶蔚然成一家之体，岂偶然哉？”
这件手卷，可谓沈尹默老人集毕生心血于笔端，写出自己对主席对新中国的热爱，诗人本色和主席难免又有惺惺相惜处，所以写来又比别人多了一层感情。从这个意义上说，我们可以毫不夸张地讲，当时全国数以百计的书法家写***诗词，没有一人能有沈尹默的这份深情，加上三十七首完美无缺，或许不会有第二件了。
王一平对这件手卷何等珍护，请徐孝穆刻***草书《满江红·和郭沫若同志》于紫檀手卷盒两侧。