徐义生 千岩竞秀 镜框

款识：金碧重空乱夕阳，天池云表望星房。无边雪岭千层白，不尽霜枫万里黄。飞鸟与人争道路，啼猿知我忆家乡，烟从雨雾迷归路，那得羁人不断肠。甲申秋夕长安义生。
钤印：义生之印(朱文) 义生之印(白文)


在中国画面临着现代艺术的冲击而陷入徘徊境状时，徐义生以一个传统文人的心态，始终保持着清醒的头脑，始终将传统与大自然放在首位，他自己曾说：“中国画要求以形载神，以神完形；以意度象，以象尽意；以情取物，以物言情。我们不难看出，这里的以意度象，以情取物，一方面肯定了主观随意性和趣味取舍性在艺术创造过程中的积极意义，给创作者和观赏者提供了驰思抒怀的广阔天地，而以神完形、以物言情，同时也给创作者和观赏者本身的文化修养和综合素质提出了高难度的要求。”从这一段话中，我们不难看出，徐义生的艺术观强调立意和抒怀，也强调了创作者的传统文化修养。而我们从他的作品中也不难看出，他在绘画中注入的诗意内涵和文化色彩，他所孜孜追求的艺术高度，已经不仅仅是生活和传统两个概念，更多的是一种中国文人特有的精神和境界，一种高远的韵格和美的风范。
中国画的文人化趋向，使绘画中的诗意内涵得到极大的充实，绘画中的文化色彩也大大加强。更具深远意义的是，还使一代代中国画家开始自觉地远离匠气，抵制俗气，进而使以往低人一等的画师行当，逐渐上升为文人雅事，堪与诗文和书法比肩而立了。但当今画坛，文人意趣的缺失早已是人所共知的现实，面对这样的世风，徐义生是极为清醒的，早在二十多年前，众人争相追逐“85新潮”之际，他却一直将中国画的文人意识和笔墨意趣作为他山水画的创作追求。对于国画传统的重视，他一直未曾改变过，徐义生潜心研究李成、范宽等名家，又集石鲁、何海霞、李可染三家于一身，在继承中国民族艺术精神和中国画笔墨传统方面，有着很高的造诣，传统笔墨的功力非常扎实。但长安画派“一手伸向传统，一手伸向生活”的理念，他也一直恪守着，大自然是根本的老师，他的写生能力也很强，但他的山水作品里又不仅有传统和生活，还有抒情，通过作品表现一种中国文化人特有的精神和境界，一种高远的韵格和美的风范。徐义生以诗人的眼睛、诗人的心去捕捉着山水的情感，所以他的画具有着悲天悯人的诗人情怀，欣赏他的作品，如同聆听山林的心曲，又如同体会着画家理想中的诗意人生。徐义生笔下的山水大气磅礴，雄沉浑厚，又呈现出清新、质朴、洒脱的风格。