殷雄 1995年作 片断

签名：殷雄1995.12

出版：《海上油画续集》，上海书画出版社，1997年,第184页。

殷 雄
Yin Xiong
我迷恋手工的，有绘画感的形式，艺术可以有我多种行为方式的表现，油画也如此。我始终认为其中有难度的技术因素，或者说这种融合技法和观念的“手工性”是一种独特的艺术品味，是这种艺术语言得以生存和发展的“亮点”。
─殷 雄
殷雄的艺术
殷雄是上海油画雕塑院艺术家。早年严谨学院主义训练并未成为殷雄创作的桎梏，他并未走入传统写实叙事性画风中去。相反他利用这种积累一方面将写实技艺推上了一个高峰，另一方面他的作品又成功地实现了对写实叙事的偏离，拓展了人们审美想象的空间。他的作品往往带有一种沉思的气息。他往往先通过一种写实的形象引起你的关注，当你想进一步观赏时，却被他的画面猛然间推向一种茫茫无边的沉思。他的那抹去人个性特征的作品，引导著你关注在当今被严重物化世界中人的尊严与精神性。 而超绝群伦、独具一格的写实技艺也是作品最重要的魅力之一。像对他这样真正的画家而言，技艺的美感是其它再冠冕堂皇的观念无法替代的，因为他作品中的象外之美并非来自内容情节，而是技艺语言赋予的，语言与境界在他画里是统一的。
殷雄作品最吸引人的地方，是他画面中带来历史沧桑感的不确定性，无论是细微敏感的笔触，还是温和的色调，都令人遐想万千。淡化的轮廓线条和虚化的人物头部令画面超越了单纯的人体写生范畴，作品虽扎根于现实，却游离于太虚之中。
殷雄杂记
（一）皮埃尔•勃纳尔像个“影子”一样晃动在二十世纪初现代艺术运动之间，因此艺术史似也难以对他作定论。对现代艺术而言，勃纳尔的绘画缺乏叛逆和抵触而显得陈旧。毕加索有点不厚道，讥讽他的画是“犹豫不决的大杂烩”。
但是他不在意。继续在南部乡间画他的阳光、水果和女人。
在当时，马蒂斯所代表的野兽派以一个全新面目大喊大叫着走到前台。革命到最后，马蒂斯竟声称艺术只是一把安乐椅。可是勃纳尔在前面早就把安乐椅做好了，而且似乎比马蒂斯的那把更舒适。
（二）巴尔蒂斯对“现代艺术”有着明显的敌意。他说：“现代没有艺术了。艺术首先是一种匠人的手艺，艺术是从这里出发的。虽说艺术不仅仅是技艺，可是光靠发明不行。”他把现代艺术中某些行为视为无技术含量的“脑筋急转弯”，着实有点损人。
巴尔蒂斯崇尚技艺，他甚至羡慕十九世纪那些拥有好手艺的平庸画家。他认为“在这方面比二十世纪许多大师都强。”诚然。但是存在悖论：如果巴尔蒂斯画得出那般娴熟而华丽的画，那么他是否还具有着巴尔蒂斯式的意义？
（三）“现代艺术”已成为传统。那个“绘画已经死亡”的著名论断也随之成为过去式。取而代之的是“后现代主义”的新口号。对此，批判家英国人拉塞尔·泰勒有句话颇有辨证法：“如今我们生活在一个多元化的世界里，最先进者 — 可能是后现代 — 往往可能看起来最传统而且最退化。”
殷雄（1963-）
殷雄，福建建瓯人。1988年毕业于中国美术学院油画系，获学士学位。展览：1991年，上海市美术作品大展，获一等奖；1993年，第二届中国油画年展，北京；1994年，第八届全国美展，上海；1999年，第九届全国美展；2001年，上海“中国当代新写实主义油画名家邀请展”。2002年，视平线之秋—名家人体作品展，视平线画廊，上海；2003年，第三届全国油画展’获优秀作品奖，北京；2004年，香港大学美术博物馆“中国当代写实油画邀请展”；第十届全国美术展并获优秀奖；2005年，景观密码—艺术家作品联展，视平线画廊，上海；2006年，海上一线—上海当代架上艺术作品邀请展，视平线画廊，上海。