齐白石 一竿长龙 立轴

出版：①《中国书画名品拔萃—美的传承》
②《齐白石诗书画印四绝》2009年
须知一竹长龙孙
—齐白石《一竿长龙图》赏析
王翔
中国文人自古爱竹。竹在古代文人心底的地位是十分高雅而神圣的。竹色青，清雅也，竹中空，虚怀也，竹有节，风骨也，竹不曲，正直也。竹子的这些特点正是古代文人所追求和标榜的道德情操。
西晋时有竹林七贤，唐时有竹溪六逸。 苏东坡曰:“可使食无肉，不可居无竹。”文同墨竹天下称奇。元时李仲宾、吴仲圭亦以墨竹名世。明代王绂当时誉为画竹“国朝第一手”，继之者有夏昶，其画当时有“夏卿一个竹，西凉十锭金”之谚。有清一代郑燮、李方膺画竹亦一代高手，影响颇巨。
齐白石在其58岁时的画竹题记中说到：“余喜种竹，不喜画竹，因其平直，画之与世之画家自相雷同……，画此粗枝大叶方第一回，似不与寻常画家之胸中同一穿插也……”齐白石也如古人一样是爱竹之人，故喜种竹，但不喜画竹。是其果真不喜画竹乎？非也。因为自古画竹发展到其时,想在笔墨和布局上有所突破，有所创新，难矣。是齐白石不想步前人画竹大家后辙，非不真愿画也，恐雷同也。但齐白石每一画竹必出新意。其初时墨竹学吴缶老金错刀法，多为风竹，又学金农得生拙之趣，最终逐渐“用吾家法”，自成一家。
齐白石之所以成大家，因为他深切领悟了学画必须求变、求新这个画学千古不变的真理，并且身体力行，而卓有成就。但这个新和变不是凭空而来，是建立在中国画深厚的传统之上的。不是无源之水，无本之木。
齐白石此幅《一竿长龙图》体现了中国传统书画之众美，画面中只画一竿新生凤尾竹。凤尾竹又名观音竹，原产中国南部，秆丛生，枝细而柔软，叶子密生，摇摇如凤尾，故名。
画中只有竹干六节，新叶数片。寥寥数笔何其简也，然笔意又何其丰也。墨竹线条纯用书法笔意为之，刚劲、豪壮、大气；起笔收笔处用楷书笔法，中间用篆籀中锋用笔，竹叶用金错刀法，锋利爽劲，穿插有致；上端竹叶与最下端竹节用以重墨，以求平衡，而不致头重脚轻或脚重头轻之弊；而两端的重墨处与中间竹节的飞白形成虚实和浓淡对比。 其真为竹耶？纯是书也。
盖此画是应日本友人之请，以其名“一竿”为题，只画新竹一竿。但画面之上仅孤零零一竿竹子，又纯用墨笔为之，岂不单调至极。而画家在画面空白之处用书法补之，在竹子的右侧自上而下题字: “一竿先生之雅意，欲如此画法，因如此报也。戊寅春三月，白石齐璜。”后钤“老白”白文印。竹子的左侧分三竖行再题自作诗一首:“ 春雷昨夜响楼角，惊笋萌芽渐有痕。不见半天摇凤尾，须知一竹长龙孙。一竿先生再正。寄萍堂上老人又题二十八字于燕京。”末钤朱文“齐大”印。
书法题字如同三根竹竿参差画面之中。其真为书耶？纯是画也。书与画合，画与书融，书中有画，画中有书；题写自作诗点题，又有诗境，墨色中配上两方红色的自刻印章，十分醒目。齐白石的艺术诗书画印号称四绝，莫不集于数尺纸之中。
“龙孙”者，竹笋之别称，也指小竹。宋陆游《癸亥正月十日夜梦三山竹林中笋出甚盛欣然有作》诗：“一夜四山雷雨起，满林无数长龙孙。”元代善住和尚有《盆竹》诗：“岂知幺凤尾，元是古龙孙。”齐白石的画受到大家的广泛喜爱,还有一点是其绘画题材喜闻乐见,并且有着美好吉祥的寓意。画家画一竿新竹，既应上款人要求点上款,又有百尺竿头、节节高升之意；诗文中又有龙凤等吉语。
齐白石的《一竿长龙图》本为日本友人一竿先生所作，流到日本后为原毎日新闻社长、众议员、贵族院议员、枢密顾问官小坂顺造先生收藏。
小坂顺造为日本原外相小坂善太郎之父。小坂家族是延续百余年的政治世袭家族。1890年，小坂顺造之父小坂善之助当选为帝国议会议员，后来其子小坂顺造连续六次当选国会议员，再后来是小坂顺造的儿子小坂善太郎继承了政治家家业。现在的小坂家族依旧是长野市选出的国会议员。
齐白石此幅《一竿长龙图》为日本装裱，配有日本原盒上篆书题字：一竿长龙齐白石笔。盒内题字：小坂顺造藏。
轴上著名收藏家刘文杰先生题签：“齐白石写竹第一精品，刘文杰识。”作品著录在《中国书画名品拔粹——美的传承》第23页（中国艺术株式会社出版）。曾在保利艺术博物馆2010年齐白石李可染双精品展中展出，并收录在《四绝——齐白石诗书画印精品展》画册。
齐白石《一竿长龙图》在北京2010年秋季拍卖会上将是一件著录明确、流传有续、名家递藏的难得精品力作。（本文作者为艺术市场独立评论人）